Cuando cumplimos 20 años de vida con Grupo de Cine de Santa Fe (el año pasado) nos reunimos con Julio Hiver y Carlos María Gomez (fundadores del mismo) para conversar acerca de qué evento organizaríamos para conmemorar tal acontecimiento.  Lo primero que se nos ocurrió fue convocar a un director de la ciudad para que realizara un documental sobre nuestra historia como grupo, películas realizadas, festivales, charlas- debates, etc. Como no terminábamos de cerrar este proyecto,  Julio propuso llamar a Mario Cuello (realizador santafesino) para que juntos, realicemos unos video minutos (4 en total) y así el festejo se daría  produciendo, que es lo que más nos moviliza.

Nos vinos un sábado a la mañana en el local donde Mario dicta clases de pintura y entre intercambios de opiniones, surgió un nuevo proyecto: realizar un largometraje con cuatro historias o episodios que de alguna manera estén conectadas entre sí y basadas en cuentos o relatos de escritores santafesinos. Después de un tiempo,  nuevamente nos juntamos para proponer los cuentos o relatos y así avanzar con el proyecto. Obviamente no fue en un encuentro donde acordamos estos temas, fueron innumerables a lo largo del año donde se fue armando Ciudad de Sombras, largometraje compuesto por cuatro historias. El título de la película fue una propuesta de Carlos María Gomez que nos convenció luego de unas semanas de diferentes alternativas hasta que nos dimos cuenta que no teníamos que discutir más porque ese nombre nos gustaba a todos. Teníamos el título, los episodios y los directores, definiéndose de la siguiente manera: Repetido Crepúsculo de Carlos María Gomez con dirección de Patricio Coll, La Aceptación de Carlos Morán con dirección de Mario Cuello, Latente (en la peli se llama fotos de familia) de Enrique Butti, con la dirección de Julio Hiver y Aquella Noche que es un relato mío y la dirección también me pertenece.

Logramos un acuerdo con el ministerio de Innovación y Cultura del nuevo gobierno de la provincia, el taller de Cine de la UNL (que se convertiría en coproductor), el gobierno de la ciudad de Santa Fe y el diario El Litoral que generosamente nos editó un suplemento con la historia de nuestro grupo y la descripción de Ciudad de Sombras, película que formará parte de los eventos previstos en el marco de las celebraciones del 90 aniversario de su fundación.. No puedo dejar de agradecer a Laura Osti en su labor periodística y Rubén Lamagni en el diseño y diagramación del mismo.

En cuanto a los episodios, todos transcurrirán en un mismo espacio y tiempo, es decir que la ciudad de Santa Fe será la que contenga a los personajes que deambulen por ella interactuando en los mismos.

Repetido Crepúsculo cuenta la historia de un personaje de clase media venido a menos, solitario, de cierta edad , que reflexiona sobre lo que observa a su alrededor en sus caminatas por la ciudad.
La Aceptación trata el caso de un hombre que está escondido en algún lugar de la ciudad, por problemas financieros no resueltos. Imprevistamente, aparece un personaje exigiéndole que intervenga en determinadas circunstancias en las que supuestamente está involucrado. El protagonista primero se resiste, aunque luego, por alguna razón misteriosa, acepta esta situación.

Fotos de Familia refiere a un personaje que viene a visitar a una tía, que ha quedado sola en su casa, luego de la muerte de su esposo y de su hija. El sobrino viene a verla porque se comenta que la mujer se ha vuelto loca y desvaría ; sostiene que el marido y su hija están vivos y que vienen a sacarse fotos en la casa, que luego dejan como prueba para que ella las vea. El sobrino comienza a investigar lo que ocurre, en función de los extraños hechos que se suceden en la casa.

Aquella Noche refiere a un taxista a quien se lo muestra en su rutina diaria, mientras la cámara registra cómo ve la ciudad de noche, cómo imagina cosas, sobre todo a partir de una mujer que al subir a su taxi le dispara una suerte de fantasías llenas de misterios.
En estos momentos Patricio está culminando el rodaje de Repetido Crepúsculo y a mediados de Agosto comienza Mario Cuello la filmación de su episodio, después continuaré con mi relato y finalmente Julio con Fotos de Familia.

Como verán, los aniversarios siguen sirviendo de excusa para generar proyectos y seguir filmando.

Está muy fría la noche para ser espectador de una partida de truco y cebar unos mates con ron a los muchachos de la parada, pensé. Encima son seis y no veo de parte de alguno de ellos ninguna intensión de cederme el lugar.
No tengo nada que hacer acá, me dije a mí mismo y enseguida dejé el equipo de mate en una mesita.
- -Bueno muchachos, me voy a intentar hacer un pesito, ya que acá estoy medio al dope.
- -¡He loco!, con el frío que hace no vas a encontrar a nadie en la calle; comentó El Negro.
-Puede ser, prefiero probar antes que seguir atendiéndolos a ustedes y cagarme de frío.
-Andá loco rajá, tomátelas ; si nos estás dando unos mates horribles.
-Chau, que la terminen bien, les dije.
Cuando salgo de la parada, el frío me golpea fuertemente. Subo al taxi, con mucho trabajo le doy arranque al diesel; tomo Bv. Gálvez y me dirijo hacia el oeste.
En las calles, efectivamente no hay nadie y la ciudad toma otro color con la combinación de luces y niebla. Mientras espero que el semáforo me habilite el paso, observo por el parabrisas una luz encendida en uno de esos edificios nuevos que se hicieron con el auge de la soja y me pregunto a manera de juego ¿qué está haciendo despierto/a un día de semana a las 2.30 de la mañana?. ¿Será un estudiante preparando una materia?, ¿una pareja haciendo el amor o discutiendo sobre una crisis?, ¿una buena película por tv? o quizás una reunión de amigos/as conversando sobre fútbol o de sexo.
La bocina del auto que pasó rápidamente me vuelve a la realidad, coloco primera y sigo por el Boulevard.
-No hay nadie José, me dije a mí mismo, por que no volvés a la parada y te tomás unos mates calientes.
-No, algún boludo tiene que haber dando vueltas.
En ese momento diviso con dificultad, por efecto de la neblina, un flaco en la esquina. Aminoro la marcha, me acerco para que me vea y no se asuste, freno despacio y lo miro por la ventanilla del acompañante. Nada, ni se inmuta por mi presencia, evidentemente va a seguir esperando que por magia, aparezca un colectivo a esta hora.
- ¡Que pesero que son estos pendejos!. ¡Ma si, me dejo de joder y me vuelvo a la parada!.
Doblo para retornar por Boulevard y de repente aparece a través de la neblina un cuerpo cubierto con un abrigo negro y una bufanda que lo cubre hasta el rostro. Freno bruscamente para no atropellarlo y antes de reaccionar siento una presencia en el interior del taxi.
Giro con temor de encontrar un arma que me despida a la eternidad, pero para mi suerte una voz femenina me devuelve mi ser.
- A la costanera por favor
- ¿Costanera a que altura?, le pregunté mirándola al rostro.
- Al fondo, me contestó.
Coloco primera y mientras comenzamos la marcha trato de distenderme un poco, observo disimuladamente por el espejo retrovisor el rostro de una mujer hermosa que observa pensativa el paisaje desolado de la noche.
Enciendo la radio y rápidamente introduzco un cd con música de Luis Salinas para no alterar el clima que reina en el coche. Aminoro la marcha de manera disimulada y dirijo mi mirada hacia el espejo donde observo que una lágrima cae por la mejilla de ese rostro triste y frágil. Es inmenso el esfuerzo que realizo para no preguntarle que le pasa, tratar de ayudarla, abrazarla y detener el tiempo.

Mis ojos alternan la calle vacía y el rostro enigmático pegado a la ventanilla buscando respuestas a ese misterio que oculta. De repente el silencio o mejor dicho la música se interrumpe con su voz suave
- Déjeme en la esquina por favor.
- Si, claro- contesté.
- Son 8.50 pesos- dije
Me paga con diez y cuando le doy el vuelto puedo mirarle de frente a los ojos. Quedo paralizado por unos instantes hasta que abre la puerta y se despide, hago que acomodo unas cosas y la observo esperando que la atiendan. Un hombre delgado y alto la atiende, noto que la trata con frialdad y la invita a pasar; antes de ingresar ella gira y me mira directamente.
El silencio de la calle se apodera nuevamente de la escena, comienzo a moverme despacio con la mente invadida por ese rostro hasta que Salinas me recuerda que nuevamente está sonando el tema uno.

Hace 10 años y algunos meses, mas precisamente en el caluroso Febrero de 1997, a través del teléfono me llegó una propuesta que me dejó entusiasmadísimo.
Mariana Wenger, directora de cine rosarina, me proponía interpretar al padre del negro Fontanarrosa en un documental que estaba elaborando. Es un papel chiquito al principio de la película, me decía, pero me encantaría que lo actúes vos.
Dije que sí inmediatamente y a continuación comencé con las preguntas de rigor tales como en qué consistiría la secuencia, qué tipo de vestuario tendría, dónde se filmaría, etc. Mariana, escuchando mi tono ansioso comenzó a responderme una a una todas las preguntas.
En primer término vamos a grabar en Buenos Aires en uno de los estudios de canal 13, en la secuencia vas a estar junto a Carnagui y van a interpretar el nacimiento del Negro. Mientras ella hablaba yo le contestaba con tono medido pero por dentro tenía unas ganas bárbaras de manifestar mi alegría. Quedamos en seguir conversando para ultimar detalles ya que el tiempo de grabación sería limitado por el funcionamiento del canal.
Enseguida me comuniqué con Fernando Silvar para que me orientara con el vestuario, teníamos que recrear a un hombre de clase media a principios de los años cuarenta y Fernando era el mejor para conseguir el resultado. Por supuesto que me proveyó de un traje de la época que me quedó perfecto y pude avanzar en otros temas.
Pasaban los días y no recibía ninguna confirmación de la grabación con lo cual mi ansiedad se acrecentaba de manera poco soportable ya que mi mente estaba puesta en cómo don Fontanarrosa esperaría el llanto de su hijo. Por supuesto que en el momento menos esperado Mariana me confirmó que en seis días grabaríamos la tan ansiada secuencia.
Llegué a Buenos Aires a la mañana temprano y respetando mi rutina, me dirigí al bar de siempre a disfrutar de un buen desayuno con los diarios recién editados. Cuando tomé conciencia del horario, dejé mi bolso en el departamento y abordé el subte rumbo a canal 13.
¿Qué necesita?, me preguntó la recepcionista del canal. Vengo a la grabación del documental sobre Fontanarrosa, respondí. Tome asiento que ya le averiguo donde es, deslizó con tono rutinario.
La media hora que transcurrió hasta la confirmación del estudio donde se desarrolló la secuencia, me sirvió para concentrarme y controlar los nervios de trabajar junto a un actor de gran prestigio. Es el estudio número dos, me dijo la mujer, siga derecho hasta el hall central; doble a su izquierda y verá el cartel del estudio. Agradecí por los detalles brindados y cuando abro la puerta del lugar, me encuentro con la directora y todo su equipo de filmación. Después de los saludos y presentaciones de rigor me dirigí al camarín para colocarme el traje del vestuario y a que me maquillara la profesional del canal.
Cuando el grupo me vio caracterizado, con chambergo incluido, no disimularon su alegría (primer paso para sentirme mas seguro) y comenzamos a ensayar con las cámaras. De repente apareció Carnagui, nos presentamos, realizamos un par de movimientos que tenían que ver más con el espacio que con la actuación.
Bueno dijo Mariana, vamos a grabar, preparó los camarógrafos y comenzamos a realizar planos solo conmigo. Era el comienzo de la secuencia cuando el padre (o sea mi personaje) esperaba el parto en la sala contigua. Se realizaron varias tomas con distintas angulaciones, donde siempre me mantuve muy concentrado. De repente apareció Carnagui vestido de partero con un barbijo en la boca, un lápiz gigante en una de sus manos y en la otra una pelota de fútbol con los colores de Rosario Central. Desesperado me decía que algo terrible había pasado en el parto, ante mi insistencia para que develara rápidamente el misterio, se corrió el barbijo de la boca y sin pausa me explicó que esos elementos (lápiz y pelota) los había traído el niño en el parto. Me desplomé en el piso ante semejante acontecimiento y Carnagui inmediatamente me reanimó, al despertarme lo primero que digo es lo siguiente: ¡la pelota!!, ¡la pelota!; ¿no podría haber sido de básquet?.
Fue un placer haber interpretado a Don Fontanarrosa y quedar impreso en ese maravilloso documental y aunque sea por un día Negro, me di el gusto de ser tu padre.

Tengo una especial admiración por las películas de Orson Welles, por cómo narra sus historias, la fotografía, el montaje y por supuesto cómo construye los planos secuencias. Es acá donde me voy a detener para poder darles a ustedes, los lectores, una idea simple de qué es un plano secuencia y después describir uno de los mejores de la historia del cine (en mi modesta opinión). Me estoy refiriendo al comienzo de la película Sed De Mal, del referido autor.

Para definirlo, tenemos que decir que es un procedimiento en el cual se produce en forma continua- en el interior de un mismo plano, sin transiciones intermedias- el pasaje de uno a otro encuadre por medio de movimientos de cámara u operaciones ópticas; diferenciándose de la secuencia construida con planos variados a través del montaje.

Hecha esta aclaración, ahora sí intentaré realizar la descripción.