De la redacción de El Litoral

Como cada mes, mañana a las 21 los amantes de las cuerdas tendrán una cita obligada: el ciclo "Músicas del mundo en guitarras de Santa Fe" que, esta vez, presentará al guitarrista Osvaldo Muñoz. Al igual que los encuentros anteriores del ciclo, la cita será en El Retablo, sala ubicada en Moreno 2441.

Bonaerense de nacimiento y correntino, santafesino y cordobés por adopción, Muñoz es concertista de guitarra. Sin embargo, con humildad prefiere que lo conozcan como docente, título que acuñó en el Instituto Superior de Música correntino y el de nuestra ciudad, y experiencia que cosechó tras 25 años al frente de diferentes cátedras en el Conservatorio de Música de Córdoba, desde la iniciación musical en nivel medio y superior hasta el posgrado en el instrumento.>

Los santafesinos lo reconocerán por su paso por el Cuarteto de Santa Fe, agrupación con la que recorrió Estados Unidos en 1993, y para la cual realizó transcripciones y arreglos para cuarteto de guitarra. Es compositor, pero alude sus creaciones "a fines didácticos, para introducir a la música contemporánea". Sin despegarse de su rol docente, anticipó a El Litoral que mañana presentará "un repertorio convencional", para no prestarse a comparaciones y para que "quienes escuchen evalúen y disfruten lo que se presenta en ese momento".>

El programa del concierto de mañana propone "obras del barroco en estilo imitativos (preludios y fugas)" y, en la segunda parte, "obras de autores contemporáneos" como Silvio Leopoldo Wiss y Juan Sebastian Bach. Según Muñoz, interpretará en su guitarra "obras originales para laúd, una obra de Bach para violín solo transcripta para guitarra, y un preludio del maestro contemporáneo uruguayo, Guido Santórsola, a la manera antigua".

La segunda parte también incluirá tres "micropiezas" compuestas por Muñoz, y obras de Abel Carlevaro y de Leo Brouwer.>

Según Osvaldo, las piezas que componen este programa "tienen en común que, aunque fueron escritas en épocas diferentes, coinciden en cuestiones temporales. En algunos casos, éstas son estrictas y en otros quedan libradas a la interpretación, con fragmentos de improvisación, con la salvedad de que todas las notas ejecutadas están ya escritas y respetan la partitura original".>

Según Muñoz, el eje del concierto "está en el planteo polifónico del programa y no en el virtuosismo, exhibicionismo o atletismo musical. La técnica es un medio para rescatar el pensamiento de esos autores evitando pasar sólo por sobre las notas y sacrificar el sentido orquestal de la composición, y atendiendo a los diálogos o imitaciones en las distintas alturas acústicas que enriquecen la obra".

El músico explicó a este medio que esta interpretación acotada se fórmula "para que el intérprete juegue con la obra sin llegar a deformarla, para que sea reconocible. En la primera parte del repertorio, las obras barrocas tienen una introducción de carácter improvisatorio, si bien las fugas son más estrictas en tiempo. En la segunda parte, se apreciará más libertad en el transcurso de la obra y ya no un fragmento".>