“De Tal Palo es un proyecto artístico que nació en un entorno familiar y se fue desarrollando junto a nuestro gusto por la música y las artes en general”, cuentan sus integrantes.

De tal palo, buena astilla

Los “días de” siempre aportan buenas excusas para conocer y reconocernos. En este caso, Nosotros saludamos a las madres a través de la palabra de tres mujeres -madre e hijas- que comparten no sólo el vínculo sanguíneo, sino su gran pasión: la música.

TEXTOS GABRIELA REDERO / FOTOS GENTILEZA DE TAL PALO

“De Tal Palo expresa quiénes somos: el encuentro con alguien semejante, que siente e imagina lo mismo, que se complementa, se enriquece, se sorprende. El entendimiento es absoluto; el juego, infinito... Desde la percusión y las voces, queremos recrear la primitiva forma de expresión del ser humano. Logramos el encuentro con el origen, rescatando pequeñas historias cotidianas y agregándoles nuevas texturas a la música”, cuentan Andrea Cohen, Isabel Castillo y Carolina Cohen, integrantes de este grupo que, desde el año 2002, comparten madre e hijas.

Las voces y los latidos de la percusión con los que estas tres mujeres vibran y hacen vibrar a quienes escuchan, hacen del grupo De Tal Palo una de las más novedosas propuestas que aparece en la escena de la música latinoamericana de estos tiempos. A ellas se suma Ricardo Martínez en puesta y asesoramiento general, quien aporta su sensibilidad forjada en el lenguaje teatral para complementar ese viaje en el que nos embarcan por los paisajes culturales de América Latina.

Próximas a presentarse en Santa Fe, el 24 de octubre, en ATE-Casa España, nos contaron su experiencia en la música.

“Siempre compartimos nuestro amor por la música -dice Isabel Castillo-. En determinado momento, simplemente nos dimos cuenta de que la música latinoamericana era lo nuestro. Nos sentimos identificadas con estos ritmos, y teníamos bastante claro qué queríamos hacer con ellos. Tenemos los mismos objetivos. Yo estuve en muchos conjuntos musicales a lo largo de mi vida, y siempre hay problema con ellos: los objetivos son diferentes, las voces no empastan o hay otros asuntos que dificultan el trabajo. En este caso fue mágico, porque todo se articuló perfectamente desde el comienzo. Siempre trabajamos en equipo y nos sentimos libres de dar nuestras opiniones y cambiar de rumbo cuando algo no nos suena bien”.

“Antes de formar el grupo, todas teníamos una gran cantidad de actividades musicales y extra musicales. En mi caso, yo fui una especie de “artista invitada” para De Tal Palo, porque ni siquiera tenía pensado convertirme en música”, confiesa Andrea Cohen.

“Finalmente, vimos muy claramente que el conjunto incluía tres voces. Así fue que Andrea se decidió por la música. Los primeros espectáculos fueron muy intensos -aporta Carolina Cohen-. Hay mucha comunicación y química entre nosotras, sobre el escenario. Sentimos las cosas en forma muy parecida y nos movemos en la misma dirección”.

- ¿De Tal Palo es un proyecto artístico familiar?

- Es un proyecto artístico que nació en un entorno familiar y se fue desarrollando junto a nuestro gusto por la música y las artes en general. Cuando nos dimos cuenta de lo que se despertaba en nosotras al interpretar la música, decidimos dedicarnos por completo.

- ¿Cuál es la experiencia previa musical de cada una de sus integrantes?

- Todos los integrantes del grupo tenemos amplia formación académica y experiencia en el arte clásico y popular, porque creemos que en el artista popular deben convivir una sólida formación técnica con la experiencia en el tránsito de los escenarios y la comunicación con la gente.

- ¿Cómo es compartir, además de un vínculo familiar tan estrecho, un trabajo artístico?

- Es un delicado equilibrio, mucha dedicación y cuidado a la hora de separar los espacios para cada cosa. No es fácil, pero sí placentero. Nos entendemos y respetamos. Tenemos una estructura de trabajo que es la base para un buen resultado, mucho amor y buen humor.

En la búsqueda del acento propio

- ¿Cuál es la búsqueda del grupo con respecto a la música popular latinoamericana? ¿Cómo arman el repertorio?

- Nuestra búsqueda es insaciable: entre más ahondamos en las regiones, más queremos saber de sus ritmos. Descubrimos la enormidad de estilos propios de cada lugar. De esta forma vamos eligiendo, desde lo sensible, las músicas que queremos interpretar. Porque cuando seleccionamos un tema, no es sólo una canción: estamos contando la historia de un lugar, descubriendo un paisaje, estamos hablando de gente que tiene un acento propio en su forma de hablar y que ve el mundo desde su mirada particular. Entonces, cuando evaluamos el tema desde lo técnico y, además, esa obra nos conmueve profundamente, comienza a formar parte de nuestro repertorio.

- Además de las interpretaciones -que son una obra propia en sí mismas-, ¿abordan composiciones de propia autoría?

- No, por ahora. Pero uno nunca sabe qué nos puede despertar el conocimiento y la inspiración del momento.

- ¿Cuáles son las influencias reconocidas del grupo como tal en las músicas del mundo?

- Justamente, el nombre De Tal Palo, además del refrán, significa que el grupo es el resultado de diversas influencias que hemos recibido: desde la música clásica, al jazz; desde el rock a la música popular; desde Mozart, Poulanc, Tomás Luis de Victoria a los Vétales; Carlos Gardel, Benny Goodman, a Rubén Blades, Cuchi Leguizamón, Dúo Salteño, Violeta Parra y tantos otros...

La luna está roja

- De Tal Palo propone una mirada integral a la cultura musical latinoamericana. ¿Cuál es el aporte de las otras disciplinas (el teatro, el arte textil, etc...)?

- Si bien el eje del trabajo es lo musical, De Tal Palo nació como un espacio de creación y desarrollo artístico y, como tal, siempre se nutre de distintas disciplinas.

En el caso del teatro, Ricardo Martínez -que integra el grupo desde el inicio- utiliza técnicas de actuación para desarrollar la expresividad y potenciar el resultado artístico en general. Como Isabel es también diseñadora gráfica, siempre hay una mirada especial a lo estético.

En el último disco “La luna está roja”, incorporamos a Liliana Rosendorn, artista plástica textil, que confeccionó en telar las lunas que aparecen impresas en el interior del disco y en algunas promociones.

- Están grabando su tercer disco, ¿se puede anticipar algo sobre este trabajo?

- El próximo disco está en gestación. Ya estamos seleccionando material, pero es muy apresurado todavía hablar de plazos. Además, seguimos presentando y estamos disfrutando los resultados de “La luna está roja”.

La presentación de un disco es un punto de partida, no un resultado final, y a medida que recibimos las opiniones tanto de la prensa como del público por el disco como por los shows en vivo, todo se va resignificando y tomando otra dimensión.

Ritmo, color y sabor

- ¿Qué vamos a escuchar en Santa Fe?

- El show que vamos a presentar en Santa Fe es similar al que estamos haciendo en Buenos Aires. Incluye todos los temas del último disco, que es el que estamos presentando actualmente, y algunos del anterior: músicas de Perú, Argentina, Colombia, Chile, Brasil, Uruguay, Cuba, México. Esto implica un despliegue de varios instrumentos tradicionales para darle el marco adecuado a cada tema: congas, bongó, cajones peruanos y accesorios como quijadas, maracas, etc.

También nos acompañan tres músicos invitados: Pedro Furió en guitarra, Fernando “Gato” Pérez en percusión y Juan Finger en bajo. Y, por supuesto, estará presente toda la pasión, el ritmo, el color y el sabor de nuestra Latinoamérica.

- ¿Qué síntesis pueden hacen del camino recorrido hasta ahora como grupo?

- Para nosotros ha sido y es un desafío en todo sentido: un camino de aprendizaje y deliciosos momentos de intensa música. El reconocimiento de la gente, cuando después de los recitales se van renovados o conmovidos y cuando nuestros pares pueden apreciar el intenso trabajo que ponemos en cada música y les gusta lo que hacemos, la satisfacción es doble.

El 24 de octubre, presentan “La luna está roja” en ATE-Casa España.

La luna está llena de música

El próximo sábado 24 de octubre, a las 22, el público santafesino tendrá la oportunidad de escuchar al grupo De Tal Palo en el marco del Ciclo de Músicas Populares que se está realizando en la sala Cervantes del Centro Cultural ATE-Casa España (Rivadavia 2871), organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Santa Fe y ATE, con el auspicio de la UNL.

Presentarán “La luna está roja”, su segundo álbum de música latinoamericana, cuyo repertorio se centra en temas tradicionales de Argentina, Chile, Brasil, Perú, Bolivia, Colombia, Ecuador, Venezuela, Cuba, México y Uruguay. Como es habitual en sus recitales, tendrán músicos invitados.

De Tal Palo viene desplegando su proyecto artístico desde el año 2002, con el objetivo de investigar, recuperar, recrear y difundir nuestro folklore latinoamericano, buscando un particular sonido en la combinación de voces e instrumentos de percusión y el juego en la creación de los arreglos vocales.

Se han presentado en diversos ámbitos, entre los que se destacan el Centro Cultural La Fábrica, Peña La Señalada, el Encuentro de Provincias, el Segundo Encuentro de Percusionistas de Buenos Aires, Auditorio de Radio Nacional, FM La Tribu, Radio el Mundo, Radio Cooperativa, Peña del Colorado, Auditorio B.A.U.E.N, II Encuentro de Mujeres Argentinas... hoy en el folklore, Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes, entre tantos otros.

En 2005, el grupo De Tal Palo ha sido seleccionado por la Comisión de Bares Notables de la Secretaría de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para su programación de 2006, actuando en el Bar la Biela del barrio de la Recoleta.

En 2007 fue invitado a participar del VI Festival Coral de Medellín, Colombia y su trabajo ha sido destacado por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina por su alto interés artístico cultural.