Gloriana y Mario Spinosi traen sus "Piano Sessions"

Este sábado desde las 20.30, en el Museo Provincial de Bellas Artes “Rosa Galisteo de Rodríguez” (4 de Enero 1510), se presentará “Piano Sessions”: “Un espectáculo impredecible y transgresor, en el que abordamos una impronta y una emoción diferente en cada tema, con el estilo apasionado que caracteriza a Gloriana sumado al virtuosismo y versatilidad musical de Mario Spinosi”, prometen desde el coro de rock y pop santafesino nacido en el seno de la Asociación Argentina de Cultura Inglesa de Santa Fe. La entrada será libre y gratuita, por orden de llegada (sujeta a capacidad de sala).

En la previa, El Litoral conversó con el director del ensamble vocal, Rodrigo Asselborn, sobre la idea y el trabajo que condujo a esta nueva iniciativa de un grupo siempre en busca de nuevos desafíos.

La propuesta

-¿Cómo surgió esta idea de “Piano Sessions”?

-Es un proyecto que veníamos planeando hace unos años: ya la idea de hacer algo con Mario Spinosi, el pianista que nos acompaña siempre en todos los proyectos, estaba. Porque cada vez que lo invitábamos a tocar en otros proyectos, en otros conciertos que hacíamos, él me decía: “Tenés que meter más temas con piano, hagamos más cosas con piano”. Normalmente hacíamos dos o tres temas con él, y el repertorio que hacíamos no era tan de piano.

Esta vez dijimos: “Bueno, vamos a hacer algo junto con él”; y lo pusimos a Mario como parte protagonista también de este proyecto. O sea, 50 y 50 compartido el protagonismo entre el coro y él, que van a dialogar todo el tiempo en las canciones.

Ese fue uno de los hilos conductores para este proyecto: que todas las canciones tengan piano; no necesariamente que sea piano solo con el coro, sino que el piano esté presente a pesar de que pueda haber otros instrumentos interactuando también.

El otro hilo conductor era que las canciones que queríamos elegir, muchas de ellas habían quedado siempre como un deseo de hacerlas en otro momento, y por ahí no cuadraban en los proyectos anteriores. Son todas canciones que nos gustan muchísimo por las melodías: son canciones que tienen un mensaje muy interesante, y a la vez son de cantantes que nosotros admiramos mucho.

La idea en esta oportunidad no era centrarnos en un artista en especial o en una época en particular, o que haya un concepto donde todas las canciones se unan por algo similar; sino que sean lindas canciones, canciones con melodías hermosas para cantar, y que el piano esté presente.

-¿Las venían arreglando para algún momento, o estaban pensadas las canciones pero los arreglos se hicieron para este concierto?

-Estaban como “algún día tenemos que hacer esta canción”, pero quedaban ahí: “Esta me gusta, pero para este proyecto no va”. Nosotros por ahí tenemos proyectos guardaditos, ideas de proyectos o de conciertos que quedan para en algún futuro hacerlos. Estaban ahí como guardaditas, diciendo: “Algún día las tenemos que hacer”.

Cuando este proyecto cerró, hablamos con Mario, dijimos: “Vamos a hacer un concierto todo con el piano, que el piano esté presente en todas y vamos a hacer canciones de todas las épocas, canciones que nos gusten. Lo hacemos este año un poco con lo que nos había quedado de los resultados que tuvimos el año pasado con el proyecto del aniversario, que estuvimos haciendo conciertos más acústicos, en salas un poco más chicas durante todo el año pasado”.

Fue una experiencia preciosa para nosotros, con la cercanía con el público y cómo lo recibieron. Ahí me puse a arreglar a mansalva un montón de canciones que necesitábamos tener este año. Fue un laburo bastante intenso, y es por eso que este año Gloriana no estuvo actuando antes de esta fecha: normalmente más o menos en mayo ya estamos haciendo algo.

Esta vez nos tomamos el tiempo para armar esto bien, que es totalmente nuevo. Más allá de que no todas las canciones que vamos a hacer son estrenos, la mayoría sí. Y las que no son estrenos son canciones que no hicimos el año pasado: son todas cosas que hacía bastante que no hacíamos.

El programa

-¿Querés nombrar alguno de los estrenos?

-El tema que está sonando en la difusión es “Feel” de Robbie Williams, es un tema que los chicos del coro siempre querían hacer, me pedían algo de Robbie Williams; a mí me gusta mucho esa canción, pero no entraba en las otras propuestas.

Vamos a hacer un tema que hace más de diez años que no cantamos, que hicimos muy pocas veces y a la gente le encantó: “The Lady in Red”, de Chris de Burgh. Hace mil años que no lo hacemos, es como hacerlo de nuevo de cero; porque el coro que lo va a cantar ahora (más allá de que es un coro mucho más afiatado, más experimentado, lo puede abordar de otra manera) en su mayoría los chicos lo tuvieron que aprender de cero porque no estaban. Muchas de esas cosas son reestreno, cosas que hace diez años o no tanto, pero que hace muchos años que no cantamos.

¿Viste en esas épocas que se hacían los videítos en la pandemia, donde estaban todas las ventanitas de todos los integrantes en su casa cantando su pedacito de canción? Habíamos hecho un tema de Elton John, “Your Song”, en ese formato: nos había quedado espectacular. Pero era la pandemia, nunca cantamos esa canción en vivo, y nunca la armamos completa en vivo. Así que esta vez fue agarrar ese arreglo que estaba ahí archivado desde hace más o menos cinco años. El arreglo estaba, pero había que cantarlo todos: en la pandemia cada uno tenía un pedacito, el que iba cantando. Así que también es totalmente nuevo poner esa canción en vivo después de haberla hecho solamente online.

Y la mayoría de los temas son cosas nuevas que vamos a hacer: hay tres o cuatro canciones que son del año pasado y de este año, o sea que son muy nuevas. Pero no quiero spoilear mucho porque quiero sorprender mucho a la gente con eso. Vamos a tener algunas sorpresas: músicos invitados, como siempre. Y nos estamos guardando un momento que va a ser muy muy interesante, porque vamos a abordar géneros que nunca habíamos tocado con el coro.

Va a haber cosas de Coldplay, como siempre: nos gusta mucho esa banda, le queda muy bien al coro; siempre hay algo de Coldplay en nuestros conciertos. Un tema de Tears for Fears que hacíamos hace unos años, que le gustó mucho a la gente y no es tan conocido. Va a haber algo de Lady Gaga, de Annie Lennox: cantantes que nos gustan mucho, muy virtuosos, que no son simples de abordar, de cantar canciones de ellos. La canción en sí es difícil, así que es una apuesta muy interesante del coro ponerse al hombro todo ese repertorio que es bastante complejo.

Convocatoria

-El sábado es entrada libre por orden de llegada.

-Entrada libre y gratuita por orden de llegada, sujeto a la capacidad de la sala. El Rosa Galisteo es un museo bastante grande, pero a lo que nosotros estamos acostumbrados, que siempre tenemos un montón de gente, puede llegar a quedar la gente afuera si no va con tiempo.

El año anterior, cuando hicimos el el concierto ahí mismo, yo nunca había visto el Rosa Galisteo tan lleno como esa vez: la gente se metía en el rincón que podía, y creemos que había más de 500 personas, era increíble. Yo nunca vi el museo con tanta gente. Se ponían hasta donde no nos veían con tal de escucharnos.

Así que les avisamos que vayan con tiempo; vamos a poner la mayor cantidad de localidades para que estén sentados, vamos a diseñar un lindo espacio para que todos puedan vernos bien. Pero después van a entrar hasta donde se pueda.