ELEONORA CASSANO
"El clásico, donde mejor se me ve y mejor me siento"
La bailarina protagonizó en nuestra ciudad "Carmen" y "Tchaikovsky Pas de Deux", junto al Ballet Argentino dirigido por Julio Bocca. Luego de incursionar en el music hall, se siente en una etapa de "pleno disfrute".

María L. Lelli

Con jeans negros y un liviano sweater gris, Eleonora Cassano ingresa al hall del Centro Cultural Provincial. Amable, saluda a los pocos que allí se encuentran. Aún faltan dos horas para que el espectáculo comience, y ella se deja conducir hacia el que será su camarín. Esa pequeña habitación rosada será también el ámbito de la charla que mantendrá con El Litoral, mientras el equipo de producción ultima detalles previos a una nueva actuación, enmarcada en la gira por varias ciudades del país.

La escena ocurrió el viernes pasado, cuando la reconocida bailarina regresó a nuestra ciudad -tras haber traído "Cinderella Tango Club" en abril de 2006-, para poner en escena, junto al Ballet Argentino dirigido por Julio Bocca, con la codirección de Lidia Segni, la coreografía de George Balanchine "Tchaikovsky Pas de Deux", y el clásico de Georges Bizet, "Carmen", en la versión de Alberto Alonso.>

"Vuelvo con un espectáculo distinto, clásico. A diferencia de `Cinderella', me acompaña ahora el Ballet Argentino. El clásico es mi salsa -risas-, es donde mejor se me ve, y donde mejor me siento", comenta quien egresó del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en 1983.>

CON MÁS SOLTURA

Al revisar la carrera artística de Cassano, el nombre de Bocca se vuelve inexorable. Además de compartir escenarios por todo el mundo, ella participó de la creación del Ballet Argentino que él tutela, y se animó a dejar por un rato el género clásico para ser figura de "La Cassano en el Maipo" y "La Duarte", dos espectáculos que la asociaron al music hall, y participar de la operita "María de Buenos Aires" de Astor Piazzolla.

Las distintas experiencias con la danza incluyen naturalmente los clásicos: "Romeo y Julieta", "Giselle", "El lago de los Cisnes", "Cascanueces" y "Don Quijote", entre otros.>

-�Cómo construye el personaje de "Carmen"?-Hace muchísimos años que hago Carmen, y a esta altura de la vida estoy en el mejor momento para hacerlo porque tengo la madurez, la soltura que el personaje necesita. Cuando era más chica me daba vergüenza hacer determinadas cosas de Carmen -la cigarrera a la que varios cortejan, en la Sevilla de principios del siglo XIX-. Es una mujer de la calle, a la que le gustaba andar con hombres, con un amor al torero y un amor a Don José -el sargento-, juega con los personajes. Ahora lo hago con una relajación que, realmente, disfruto mucho. -En este momento, luego de representar diferentes géneros, �en qué etapa de su carrera se encuentra?-Todas esas diversas cosas que hice influyeron muchísimo para que hoy me sienta así: con la soltura y el disfrute pleno. No me preocupa si me sale o no me sale un equilibrio o una pirueta, me pasa por otro lugar. Me pasa por elaborar cada personaje y disfrutarlo. "La Duarte" fue uno de los personajes más fuertes que hice, me aportó mucho. También fue un gran cambio "La Cassano en el Maipo", donde abría la boca arriba del escenario, cosa que nunca había hecho. Hacer zapateo americano, jazz... Fueron cosas que me hicieron crecer como artista.

DEL TRABAJO Y EL DISFRUTE

-El aprendizaje de la danza clásica suele vincularse con una estricta y rígida disciplina, �es así?

-La rigidez y la disciplina de la danza clásica no tienen que ver exclusivamente con lo físico, son dos cosas distintas -aclara-. La danza es exigente, pero creo que todo lo que uno se tome en la vida en serio, es exigente. Hay que preocuparse y trabajar mucho. Nací con condiciones, pero a eso lo apoyé con muchísimo trabajo. La rigidez existe... pero no tanto. Veo a los chicos en la compañía -se refiere a los jóvenes integrantes del Ballet Argentino-, de 14 ó 16 años, que tal vez no pasaron por todo lo que yo pasé en la Escuela del Colón... Y de pronto están bailando al lado de Julio (Bocca), al lado mío, y no sé si son conscientes de estar bailando en distintos escenarios, y que los aplaudan cinco mil personas en el teatro Ópera, y que a todo eso lo tienen que apoyar con trabajo.>

-�Prevé retirarse tal como Julio Bocca en lo inmediato? -Estoy en los últimos años de mi carrera, pero no tengo decidido dejar de bailar ni el año que viene, ni el otro. No lo tengo planificado. Todavía me siento físicamente bien y con ganas... -�Qué relación tiene el público con el ballet clásico, teniendo en cuenta que no se trata de un lenguaje masivo o popular?-Cambió mucho, gracias al esfuerzo y al trabajo que hicimos junto a Julio (Bocca), desde hace unos cuantos años. Logramos acercar el ballet a la gente. Antes, alguien que no entendía de clásico no iba a ver un espectáculo de ballet. Ahora viene muchísima gente que no entiende nada, y sin embargo sabe que igualmente lo puede disfrutar. Les ofrecemos cosas más acordes a lo que están acostumbrados a ver y escuchar, así la gente se va enganchando y termina viendo una función de ballet.