Escenarios & Sociedad: SOCI-01
EN EL TEATRO NACIONAL CERVANTES
Para cantarle a Buenos Aires
"María de Buenos Aires", la famosa "operita" del dúo integrado por Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, retornó a los escenarios porteños a cuatro décadas de su estreno original, en 1968. Ferrer, de 75 años, encarna el papel del duende; y Julia Zenko y Guillermo Fernández desempeñarán los roles de las voces principales. Piazzolla en la música y Ferrer en la poesía resultaron determinantes para la renovación del lenguaje del tango, tras la muerte de los "grandes poetas".
La obra musical "María de Buenos Aires" del recordado Astor Piazzolla y el poeta Horacio Ferrer, y calificada por este dueto caro a la música nacional como "operita", se reestrenó ayer en el porteño y remodelado Teatro Nacional Cervantes. La performance cuenta con las actuaciones como solistas de Julia Zenko y Guillermo Fernández, el mismo Ferrer en el papel de El Duende, bailarines-actores y la orquesta de Néstor Marconi en bandoneón y como director musical adjunto. La dirección musical es de José Carli y la dirección general, de Marcelo Lombardero. El espectáculo tiene coreografía de Oscar Araiz, diseño de iluminación de José Luis Fiorrucio, vestuario de Luciana Gutman y escenografía y multimedia de Tito Egurza. En aquel momento -1968- Piazzolla y Ferrer crearon un lenguaje con estilo propio. La propuesta de Marcelo Lombardero, hoy en el Teatro Cervantes, "consiste en crear una estética propia para la obra, que contenga los datos históricos pero que, además, rescate la contemporaneidad que la misma tuvo en su momento". La obra se ofrecerá en la sala María Guerrero, los jueves, viernes y sábados, a las 21, y los domingos, a las 20.30. A CUATRO DÉCADAS
La obra se repone en el Cervantes cuarenta años después de su estreno en la Sala Planeta de Buenos Aires, el 8 de mayo de 1968; ocasión en la que fue interpretada por Héctor de Rosas y Amelita Baltar como cantantes y el mismo Ferrer en el papel de El Duende, recitando. Aquel estreno fue el comienzo de un encuentro entre Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, que produciría inolvidables clásicos del tango nacional, como "Chiquilín de Bachín", "Juanito Laguna ayuda a su madre", "Balada para un loco", "Balada para mi muerte", "Milonga del trovador" y "El gordo triste", entre otros. "María de Buenos Aires" se presentó en escenarios de Europa, Estados Unidos y Canadá. Y en Frankfurt, en 1986, con el quinteto de Piazzolla y el Grupo Acción. Luego, en 1998, se repuso en una gira europea con Julia Zenko y Jairo en las voces principales, y la dirección musical del violinista alemán Gidon Kremer. Más recientemente, en 2006, el prestigioso festival Internacional de Bergen, Noruega, también tuvo a esta "operita" en su escenario con Julia Zenko, Guillermo Fernández y Horacio Ferrer, y en esa ocasión, con el bandoneonista Per Arne Glorvigen y nuevamente Kremer en violín. La "operita" es la historia de una muchacha, cuya sombra deambula por la calle Corrientes, una historia que cuenta acerca de aquella Buenos Aires de finales de los años 60.
Entre la vida y la muerte
"María de Buenos Aires", como se dijo, se estrenó en 1968 y marcó su época por haber sido una verdadera innovación dentro de la propuesta estética del tango en ese momento. Su carácter de "operita" la transformó en la primera en su género, que combina la ópera y el tango. Pese al trabajo de sus dos talentosos autores, Horacio Ferrer y Ástor Piazzolla, la puesta no tuvo, en sus comienzos, el suceso esperado. Contó con la presentación de Amelita Baltar en la voz protagónica, la misma que luego daría a los compositores las versiones más conocidas de sus enormes éxitos de 1969, "Balada para un loco" y "Chiquilín de bachín" (aunque, probablemente, no las mejores). Pese al comienzo algo frío de "María...", con el tiempo fue representada innumerable cantidad de veces a lo largo y a lo ancho del mundo. Y recibió excelentes críticas. En 2003, Laura Piazzolla, presidenta de la Fundación Ástor Piazzolla, reunió a diversas figuras del tango contemporáneo y reestrenó la obra en la Argentina. "María...." es una ópera dividida en dos partes, con ocho canciones cada una. Tiene, lo mismo que otras composiciones de Ferrer, componentes surrealistas y "elementos circenses", como ha dicho el poeta a este diario. Algunas de aquéllas son: "Tema de María", "Balada renga para un organito loco", "Yo soy María", "Milonga Carrieguera por María la niña", "Fuga y misterio", "Tocatta rea", "Misere canyengue (de los ladrones antiguos en las alcantarillas)", "Contramilonga a la funerala", "Tangata del alba", "Carta a los árboles y a las chimeneas", "Aria de los analistas", "Romanza del duende", "Allegro tangábile", "Milonga de la anunciación" y "Tangus Dei". La obra está atravesada por la narración de la vida y la muerte de María en Buenos Aires. DE LA REDACCIÓN DE EL LITORAL/TÉLAM
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