"La ópera se hace desde la práctica, no desde la teoría", aseguran el maestro Eduardo Rodríguez Arguibel y Marcel Pont Vergés, que fueron quienes encabezaron tres de los cuatro seminarios en los que se formó a todas las personas que intervendrán en "Amahl y los visitantes nocturnos", de Giancarlo Menotti, la ópera que se estrenará el sábado 27 de setiembre. El fin de semana pasado hubo clases en el Teatro Municipal, y durante un descanso en las actividades con El Litoral.
Rodríguez Arguibel, catedrático del Teatro Colón y director de Música y Danza de la Secretaría de Cultura la Presidencia de la Nación, explicó que se trata de "un proyecto que interrelaciona lo educativo con lo artístico. Lo artístico referido a la producción de una ópera; lo educativo porque la actividad no está centrada sólo en la producción sino en cómo desarrollar integralmente esta iniciativa". Sin embargo, sostuvo que "la cualidad mayor de esta iniciativa reside en que la Municipalidad de Santa Fe se ha decidido por generar un proyecto con los artistas de su ciudad. El objetivo es claro: sumergirse en el proceso formativo, para lograr generar piezas anuales sin necesidad de contratar artistas y trabajadores foráneos; y, al mismo tiempo, generar cuerpos dinámicos y rotativos".
El reconocido escenógrafo Marcelo Pont Vergés explicó que "la gente asimiló el proyecto inmediatamente: no sólo se volcó a la propuesta sino que constantemente demuestran una intensa avidez por aprender, por perfeccionarse, por crecer junto a nosotros. Ellos son parte del proceso real de producción de la obra artística, desde el lugar que hayan elegido participar. La ópera se hace desde la práctica, no desde la teoría".
"No dudamos en aceptar la propuesta de encabezar los seminarios: era un desafío por demás interesante. Lo entendimos como uno de los canales que podemos aprovechar para devolver a nuestro país todo lo que nos ha dado en cuanto a la formación", explicó Pont Vergés.
En este sentido, Rodríguez Arguibel sostuvo que "se trata de sembrar la semilla en nuevos emprendedores, artistas, escenógrafos, directores. Si el arte no sirve para esto, es porque tenemos errada la mirada. Es esencial generar algo en otros puntos. Además, nutrirse uno mismo de esos nuevos emprendimientos. Porque la experiencia no sólo enriquece a los que ofician de alumnos, sino a todos los intervinientes en el proceso: trabajar en esto, para nosotros, implica un valor incalculable".
"Los espectadores se encontrarán con una lectura particular de "Amahl'. Una mirada propia surgida de este proceso de producción mixto, entre quienes conforman el taller y la propuesta que traemos los profesores", acotó Rodríguez Arguibel, y concluyó: "Nos interesa ofrecer una versión que escape a lo convencional, a lo chato, a lo común. No se trata de retorcer la materia original, sino de aportar nuestra visión: buscamos una representación viva y evolutiva".
En referencia a la recepción del público, Pont Vergés confesó que "siempre depende de la sala que toque. A muchos les incomoda cuando se les propone otra mirada, a este tipo de espectador le molesta porque le cuesta poner en juego su intelectualidad. Nosotros le damos una vuelta de tuerca a la obra. Creemos que es parte de la madurez intelectual el hecho de demandar que lo que nos ofrecen tenga una puesta en juego de parte del realizador, una resemantización de los contenidos para que nos permitan agudizar la mirada, cuestionar y encontrar soluciones. Que haya un diálogo entre la obra y el espectador".
Amahl: Nilda Godoy y Daniela Romano. Madre: Susana Caligaris y Gabriela Masset. Gaspar: Mario Martínez. Melchor: Fernando Morello. Baltasar: Pablo Tavella. Pajé: Maximiliano Antas y Miguel Gómez. Coro pastores: Miguel Gómez, Ezequiel Bertrám, Roberto Germano, Ariel Garello, Maximiliano Antas, Rodrigo Inchausti. Coro pastoras: Anahí Perezlindo, Ivana Ledesma, Dalila Rocha, Evelyn Sottini, Evelyn Plaumer, Lilian Vighetto, Luisina Vanoni, María José Tumino, Silvana Parano, Flavia Cipriani. Coro pastoras: Daniela Romano, Nilda .
Ficha técnica
Obra: "Amahl y los visitantes nocturnos".
Autor: Giancarlo Menotti.
Dirección orquestal: Mtro. Luis Gorelik
Dirección de puesta en escena: Mtro. Eduardo Rodríguez Arguibel
Dirección escenográfica: Marcelo Pont Vergés.
Escenarios y fechas: Teatro Municipal, el 27 de setiembre (estreno). Molino Marconetti, ubicado en Puerto de Santa Fe, los días 9, 10 y 11 de octubre.
De la redacción de El Litoral