Artes Visuales

Norberto J. Luppi/ Pinturas

Obra de Norberto J. Luppi.

Domingo Sahda

En el marco de su 70 Aniversario la firma San Cristóbal, Seguros Generales, en su constante apoyo a las manifestaciones de la cultura ha propiciado e inaugurado una exposición de pinturas del artista Norberto J. Luppi en su local de Av. Rivadavia 3052 de nuestra ciudad.

Norberto J. Luppi, oriundo de Firmat y con una larga y consagrada carrera artística, según nos anoticia el catálogo de mano, exhibe una colección de pinturas, óleos sobre tela, en los cuales el tema esencial es el paisaje. En casi todos los trabajos expuestos el autor se manifiesta como un embelesado observador del entorno asumiendo el rol elegido de trasladar al plano del cuadro todo aquello que acontece y que embarga su atención. El mundo de lo dado encuentra en el pintor un ojo fiel y una mano diestra que permite el recorte del mismo y su traslación a la pintura. El cuadro es de este modo una especie de ventana acotada que permite a la mirada atenta traspasar el muro e incursionar en una realidad ensoñada, atrapándola en una quietud irreal.

El calificado oficio del expositor lo induce a atender los múltiples aspectos formales y técnicos entendidos como necesarios para la configuración de cada escena representada. Pequeños toques de pincel tejen diversas urdimbres cromáticas de tersa superficie. El color se ajusta a lo prescripto y observado sin incursionar en atrevimientos compositivos o expresivos. La autocontención deliberada en función del modelo elegido se impone, cristalizando las imágenes en un preciso, inmóvil y eterno presente.

La denotación como modo de aproximación al modelo se manifiesta de modo constante constituyéndose en el modo de realización de la metáfora plástica. Ocasionalmente la luz cobra particular protagonismo (“Casas Blancas”, “Pueblo de Pescadores”) imponiéndose como recurso estético que sugiere silencio, soledad. Pintura esta de entidad pre-impresionista, de explícita figuración que hace de la realización minuciosa un camino de construcción plástica sin lugar a ningún otro devaneo estético.

Luis Gervasoni en “Johnson Acero”

La firma “Johnson Acero”, de calle 25 de Mayo 2932 cobija la Exposición de Pintura que el artista Luis Gervasoni exhibe desde días atrás en su sala de la Planta Alta. Gervasoni muestra una colección de trabajos de formato medio-menor que se subdivide en dos proposiciones temáticas. En una es el paisaje suburbano-pampeano santafesino, en tanto que en la otra el eje expresivo-temático gira en torno al modelo armado como naturaleza muerta o bodegón.

En todos los casos el autor ajusta sus procedimientos representativos a una idea de verismo, de fidelidad a la forma impuesta como argumento central. El punto de vista compositivo centraliza la escena otorgando a los paisajes una suscinta ilusión de espacios infinitos en los que la precisión de cada tramo pintado se impone y sujeta al autor a un rigor particular. Ello inhibe a la presencia de un aura de poética particular de ausencias que se sugiere. Un acotado principio expresivo de irrealidad asoma levemente, sin imponerse. La paleta cromática en todos los casos es ajustada a cada modelo impuesto/elegido.

Gervasoni, poseedor de un sólido oficio demostrado en cada uno de los trabajos opta por una pintura de densidad lumínica opaca, el acrílico. Resta con el empleo de este recurso matérico la sugerencia de luminosidad y transparencia, de impalpabilidad de la luz que resbala por sobre las superficies otorgando una cierta pulsión vital y evanescente a sus realizaciones. Un espacio de ambiguo de ajuste se produce entre imagen y realización matérica. Se sabe que la prontitud de ejecución de obra a veces se logra a expensas de la poética particular de la temática elegida.

Obras de Luis Gervasoni