En fecha reciente fue inaugurada una exposición de obras cuyo autor, Sergio Fasola llama "Naturaleza Viva/Fotografías", advirtiéndosenos que de tal técnica y resultados se trata y en las cuales intencionadamente se anudan conceptos que definen desde hace centurias el armado de un modelo de taller (Naturaleza Muerta, Bodegones, etc.) con propósitos de expresión alternativa en cuanto procesos y productos finales, con la incorporación de un notorio proceso de iluminación cromatizada que amplía las preceptivas académicas y los recortes del espacio temporal del Arte Visual Contemporáneo.

El hecho aconteció y las obras se hallan a la vista en las salas Martín Rodríguez Galisteo (Museo Viejo) del museo provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez, de nuestra ciudad.>

En el acto de apertura de la muestra, ofreció una breve y enriquecedora conferencia ilustrada con imágenes la Prof. Graciela Kartofel, de cuya trayectoria da cuenta el impecable catálogo de mano. La disertante centró su atención en la fotografía en tanto campo de rigurosa actualidad como vehículo de información, expresión y comunicación artística contemporánea que amplía el horizonte estético con procesos y productos que exceden el concepto "tradicional" de la foto en tanto documento, testimonio y cristalización de miradas subjetivas, con realizaciones de deliberada organización compositivo-plástica conexas con la pintura declaradamente figurativa.>

El acento puesto en el registro primero, y los procesos de réplicas firmadas, numeradas y ordenadas a modo de testimonial de autor remite a los procesos técnicos consagrados por el Grabado, e indirectamente pone en foco de discusión los conceptos de "original" y "reproducción" tratados en distintos momentos por la Filosofía del Arte (W. Benjamín).>

Al margen de controversias en torno de "Fotografías" y "no Fotografía" que desvían el análisis y consecuente validación, o no, de este proceso técnico que resuelve una praxis de taller pero no determina en modo alguno el valor específico del producto final, cabe la acotación que señala que importa menos el "cómo lo hizo" del "a qué refiere" admitiéndose por otro lado que la lente de la cámara en su distanciamiento "enfría" el caudal expresivo de las imágenes recortadas en el plano. Sergio Fasola, desde tiempo ha, viene explorando sin recetarios prefijados, las potencialidades técnicas de los nuevos medios y sus tecnologías sin aferrarse al deleite por los resultados de las técnicas de reproducción "per se".>

El interés mayor de los trabajos expuestos radica en aquello a lo que refiere de modo constante: casi Ensayos Visuales en torno de la figura humana y sus connotaciones, evidentes en algunas obras y en otras reconfiguradas y ocultas. El erotismo como mirada y la densidad de inocultable sensualidad recortan el ángulo de expresión del autor.>

Estamos en presencia de ámbitos cerrados de cargada intencionalidad en los cuales flores, frutos, cuerpos y miradas convocan y provocan al espectador, enquietando por los aires enrarecidos y el propósito de dramático contraste de la luz y los objetos reunidos en un mismo espacio plástico.>

Detrás de una tensa y decantada plasticidad formal y cromática, la composición Manierista se señala como impacto de primer plano y difuminación del entorno sin otra intención que la de remarcar aquello a lo que refiere cada obra expuesta. La ironía, la mordacidad, un aura de ambiguo desencanto sitúan y conforman las situaciones en las cuales personas, objetos, frutos, flores tienen idéntica importancia expresiva en el contexto en el que aparecen.>

Los modelos armados posan y nos miran al ser mirados, inaugurando a cada paso desafiantes interpelaciones y lecturas varias. El riesgo constante tiene su anclaje en el preciosismo del tratamiento que eventualmente puede distraer el meollo de cada enunciado visual expuesto. Esta tensión constante forma parte del riesgo autoral en el control de cada paso y cada imagen producida.>

La modificación por traslación de planos recortados y la dislocación de parcelas configuradas desligan a la fotografía de su imperativo de registro documental de lo inmediato y lo verosímil, deviniendo en proposición estética específica en la cual se interpenetran el placer y la delectación por lo bello con la zozobra por lo irreal, lo carnal, lo insólito, recurriendo al factor sorpresa por yuxtaposición de lo impredecible.>

Aparece un guiño cómplice, una mueca de burla, un tiempo detenido en situaciones límite.>

Naturalezas Vivas que son la cristalización visual de esa vida que se evoca y señala y a modo de documento cuentan la contemporaneidad del compromiso de Sergio Fasola como artista visual cuyo "metier" se nutre de diversos campos semánticos sin aferrarse unívocamente a ninguno. Construye con su hacer un corpus que amplía el horizonte expresivo del lugar... "Sus fotos no tienen referencias inertes, la vida está muy presente, de diversas maneras". (Kartofel, G. Catálogo de mano de la Exposición citada).>

La frontera entre la vida y el enclaustramiento tiene el espesor del filo de la navaja. Caminar por el borde implica riesgos. Ocasionalmente, éste es el camino del creador que se hace cargo de sí y da cuenta de ello paso a paso.>