Norma Guastavino estudió en el taller de Raúl Monsegur y de Ricardo Supisiche.
Realizó exposiciones individuales y colectivas en el país y en Chile, Paraguay, Perú, Uruguay, Nicaragua, República Dominicana y Estados Unidos.>
Su obra obtuvo numerosos reconocimientos nacionales y extranjeros, entre ellos, el Gran Premio de Honor del Salón Internacional de Arte Contemporáneo, llevado a cabo en la Galería de las Naciones, Buenos Aires, en 2003.>
Rafael Squirru señala el fuerte acento personal que brindan sus pinturas: "Se trata de un conjunto de obras diversas que, sin embargo, mantienen un mismo clima de inconfundibles sugerencias anímicas. Imaginería y plasticidad de una sensibilidad actualizada, que nos instala en el presente de la eternidad".>
Fermin Févre encuentra en sus cuadros una visión poética del litoral santafesino. Y Rosa Faccaro destaca el amplio conocimiento que Guastavino tiene del lenguaje plástico, y su original modo de expresar la realidad litoraleña.>
La pintura de Guastavino ha sabido calar hondo en la naturaleza intangible de una Santa Fe metafísica. Sus imágenes son la revelación verdadera, profunda y misteriosa de una ciudad viva que nos muestra su alma a través del reflejo que nos ofrecería un espejo veneciano.>
Roberto Favaretto Forner estudió con César López Claro en la Escuela Provincial de Artes Visuales Juan Mantovani. Su extensa labor académica en la cátedra de escultura es ampliamente reconocida.>
Favaretto Forner ha sido también dilecto colaborador del historiador y antropólogo santafesino Agustín Zapata Gollán. Se dedicó a la recuperación y restauración de piezas arqueológicas indígenas y españolas exhumadas de las ruinas de Santa Fe La Vieja.>
Becario en Buenos Aires y en el extranjero, recibió la influencia de los cursos hechos en Bélgica, Francia, Italia y España.>
Por sus habituales exposiciones individuales y conjuntas ha obtenido premios en el país y en el extranjero. El Fondo Nacional de las Artes lo distinguió con el Primer Premio en quince oportunidades. Sus esculturas han sido emplazadas en Bélgica e Italia, y en varias provincias del país.>
Los trabajos del escultor son emblemáticos en la ciudad de Santa Fe. Este patrimonio conjuga una variedad de formas que van desde las alusivas a la naturaleza del litoral o a la idiosincrasia argentina hasta las elusivas de toda representación; piezas que se lanzan a la construcción de un espacio de tensiones y de fuerzas vertiginosas, que parecen superar las posibilidades reales de la física mecánica.>
Favaretto Forner despliega a su manera, una dimensión espacial nueva para Santa Fe creando, con la fuerza de su arte, un nuevo mundo paralelo, que siendo hondamente santafesino, es también otro, coetáneo pero más cierto que el de las cartografías.>
María Cristina Longoni estudió en la escuela Mantovani y es especialista en grabado.>
Su tarea docente y de promoción cultural fue paralela a su desarrollo artístico. Integró instituciones del prestigio de la Alianza Francesa, la Asociación de Artistas Plásticos Santafesinos y la Fundación Arqueológica del Litoral. Asistió a los talleres de serigrafía de Pedro Sinópoli y de Manuela Pintos Tezanos.>
Fue invitada por la Fundación Arcien para el premio en perfeccionamiento artístico. Sus grabados obtuvieron numerosos reconocimientos provinciales.>
Su obra se expuso en salas y museos de Santa Fe, Entre Ríos, Chaco, Buenos Aires y Córdoba. Sus trabajos se han visto también en el exterior y llegaron a participar en la selección de artistas plásticos argentinos en Noruega en 1997.>
Longoni continúa así la tradición de altísimo prestigio del grabado y sus cultores que ha tenido a Santa Fe como epicentro, representada por maestros como Sergio Sergi, Víctor Delez, Agustín Zapata Gollán, José Planas Casas y Oscar Esteban Luna.>
Su obra es el fruto de una creación muy personal que rehúye, por imperio de su voluntad creadora, cualquier encasillamiento en corrientes o escuelas conceptualistas.>