ANA LAURA FERTONANI - [email protected]
Emilio Bernini disparó la discusión, precisamente en la mesa de discusión: "Las películas que acabamos de ver ("Canción de Ceylán' y "Correo Nocturno', de la Escuela Documental Inglesa) en algún punto tienen que ver con las realizaciones de (Pablo) Reyero...". Y al documentalista, invitado de la mesa, no le gustó nada: "No. La construcción de esa escuela tiene un sentido opuesto al que yo me propongo. Es distinto filosófica y políticamente. Esos filmes se hicieron porque hay una necesidad de mantener controlados a los obreros; incluso, es distinta la manera en que concibo el manejo del material".
Reyero inauguró las mesas de debate en esta edición del Encuentro Nacional de Cine Documental que termina hoy en el Foro Cultural Universitario y que, con entrada libre y gratuita, convocó a exponentes del cine documental: Patricio Coll y Jorge Goldenberg Äambos egresados del Instituto de Cinematografía de la UNLÄ, Mariano Llinás y Pablo Reyero de Buenos Aires, con la coordinación de Emilio Bernini, editor de la revista Kilómetro 111. Este último fundamentó la relación que encontró entre los filmes de la escuela inglesa (con John Grierson a la cabeza) y los de Reyero ("Dársena Sur", "La cruz del sur" y "Angeles caídos"): "Las que vimos son películas de propaganda estatal, está la imagen del capitalismo feliz... y lo relaciono con las realizaciones de Pablo en cuanto al recorte de grupo social y, por el contrario, en éstos no se trata de una propaganda, sino de una crítica hacia el Estado".
Reyero, a la defensiva, sostuvo que "cada decisión que se toma en la realización de un filme conlleva una decisión ética y política, lo que subyace que tiene que ver con el "qué' estoy diciendo, no con el "cómo"'. También señaló que se siente más cercano a (Robert) Flaherty (cineasta-realizador de "Nanook el esquimal") que "quiere rescatar esos mundos que van a desaparecer y preservarlos.
"Todo lo que se ve y escucha en mis realizaciones está todo, absolutamente todo, manipulado, tanto en la ficción como en los documentales, no hay algo más construido que lo otro. No existe el documental objetivo; en todo caso, lo que se percibe como objetividad es lo que emana del filme una vez terminado, ese mundo en sí mismo que se sostiene solo".
Luego del debate, el encuentro siguió más tarde con la proyección de las producciones del invitado. El viernes, inauguró la jornada el documental "Faits divers", de Raymond Depardon; las exposiciones de Coll y Goldenberg, y el estreno de su última realización. Luego se proyectó "Las alas de la vida", de Antoni P. Canet. Para hoy está prevista la presencia del hacedor de "Balnearios", Mariano Llinás, y el estreno de su último filme, a las 20, "Historias extraordinarias", que tiene una duración de cuatro horas.
En este marco también se presentó "Cuadernos de Cine Documental" (Ediciones UNL), el número dos, con el contenido expuesto y discutido en el encuentro de cine del año pasado.
"El cine nace documental", escribe Raúl Beceyro Ädirector del Taller de Cine de la UNL, organizador del eventoÄ en "El documental hoy", donde menciona a Griffith, Eisenstein, Murnau, Chaplin como los primeros constructores del lenguaje cinematográfico. En ese texto habla de la Escuela Documental Inglesa como el segundo gran momento histórico del documental y señala sobre el filme que se conoció, "Correo nocturno", que "está narrado como cualquier filme no documental, y el cartel que indica que las personas que aparecen son trabajadores del Correo y del Ferrocarril no puede disimular el hecho de que son manejados por los realizadores, como si fueran actores (se dice que en realidad son actores, vaya uno a saber). Aquí ya existe, como un elemento de lo que podría llamarse el estilo del filme de ficción, el empalme en movimiento".
-Patricio Coll: director de "Don Anselmo" ('66); "Hachero nomás" codirigido con Goldenberg, Luis Zanger y Hugo Bonomo ('66); "La doma" ('66); "Entierro del gato" ('73); "Cicatrices" (2000); y "Regreso a Fortín Olmos".
-Jorge Goldenberg: realizador, montajista, guionista, director y docente de cine, y autor teatral. Dirigió "Reportaje a un vagón" ('63); "Oficio" ('66); "Hachero nomás"; de sus trabajos como guionista se destacan las películas: "No toquen a la nena", "Plata dulce", "Pasajeros de una pesadilla", "Eterna sonrisa New Jersey" y "La frontera", entre otras.
-Mariano Llinás: tras realizar varios cortos, debutó en el largometraje con "Balnearios" (2002), al que le siguió "La más bella niña" (2004) y "El humor (pequeña enciclopedia ilustrada)" (2006), codirigida con Masllorens.
-Pablo Reyero: cursó también estudios de música, teatro, fotografía, montaje y dirección. Fue periodista, docente e investigador periodístico en TV. Sus primeros documentales son "Vivir" ('92), "Homero Manzi" ('95) y "Dársena Sur" ('97). Su primer largo de ficción es "La cruz del sur".