“EL PAÍS EN EL PAÍS”
Primer Circuito Nacional de Festivales
Jorge Ricci es el actor de la estupenda “Como un puñal en las carnes”.
Foto: Archivo El Litoral
Se trata de 46 espectáculos teatrales de diferentes regiones del país, seleccionados por un comité de curadores, y que girarán por 40 sedes de norte a sur de la Argentina.
De la redacción de El Litoral
El Instituto Nacional del Teatro -organismo que se encuentra dentro de la órbita de la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación- presentará, entre el 23 del corriente y el 25 de octubre, el Primer Circuito Nacional de Festivales 2009 “El País en el País”, actividad encuadrada dentro del proyecto El INT Presenta.
El circuito está conformado por 46 espectáculos de diferentes regiones del país, seleccionados oportunamente por un comité de curadores convocado especialmente, los que girarán por 40 sedes de norte a sur de la Argentina. Dichos espectáculos forman parte del Catálogo El INT Presenta 2009.
En las temporadas 2006 y 2007, el Instituto Nacional del Teatro presentó un circuito similar, pero de carácter internacional -El Teatro del Mundo en la Argentina-, el que posibilitó comenzar a organizar un entramado de festivales en diferentes provincias que, entonces, recibieron una oferta de espectáculos que obtuvieron muy buena respuesta de parte del público.
Después de realizar una convocatoria nacional a grupos dispuestos a girar con sus propuestas escénicas a lo largo y ancho del país, este año el INT diseñó un circuito con programación sólo argentina.
A la programación del Catálogo El INT Presenta 2009 se suman, en este circuito, dos espectáculos que fueron ganadores de la Fiesta del Teatro Caba 2008: “Escrito en el barro”, con dirección de Andrés Bazzalo, y “Lote 77”, dirigida por Marcelo Mininno.
Un sueño realizado
En el transcurso de la conferencia de prensa para el lanzamiento del proyecto, destacó Raúl Brambilla, director ejecutivo del INT, quien estuvo acompañado por el secretario general del organismo, Sr José Kairuz que “esta idea empezó hace varios años, cuando activamos lo que, primordialmente, fue un entusiasmo por empezar a programar festivales a lo largo del país. Era sencillamente una idea bastante quimérica, parecía bastante utópico que la Argentina, siendo un territorio tan extenso, pudiera albergar muchos festivales y que, al mismo tiempo, esos festivales pudieran estar unidos, pudieran formar un circuito.
“Comenzamos con una propuesta internacional -El Teatro del Mundo en la Argentina- porque pensamos que eso resultaría atractivo para muchos lugares, donde la mayoría de los grupos que hoy conforman un circuito nacional no eran conocidos. Nos pareció, y creo que acertamos en ese punto, que programar espectáculos internacionales iba a llamar la atención de mucha gente que no estaba acostumbrada a ir al teatro. Entonces, arrancamos con un circuito de festivales internacionales, luego otro, a fin de afianzar lo que habíamos logrado en el primer año: no perder las plazas, comprometer a los gobiernos municipales y a los gobiernos provinciales para que siguieran cogestionando con nosotros. O apoyándonos, o recibiendo nuestro apoyo (hay provincias que ponen más que nosotros, por ejemplo)”.
Un país teatral
“Sin embargo -prosiguió Brambilla-, hay varias razones que nos empujaron a pensar que era el momento de poner en práctica aquella primera idea que habíamos tenido de empezar a armar y empezar a proponerle al país teatral un circuito nacional de festivales. Parecía un sueño, al comienzo. Una cantidad de festivales, que esperamos que crezca, en el que un gran número de propuestas de teatro argentino comparta la cartelera. Uno en Ushuaia, el otro en Córdoba, el otro en Mendoza, el mismo día, a la misma hora, y que tengamos la sensación, la certeza, de que hay un país teatral que está en marcha y se está mostrando. Y que encuentran una audiencia, encuentran un público. Es el objetivo final del INT: fomentar teatro para que el teatro sea parte de la canasta cultural de la gente, para que sea un tema, si no cotidiano, por lo menos que forme parte de su vida cultural.
“El circuito nacional de festivales tiene dos objetivos principales y casi excluyentes. En primer lugar, que el teatro llegue al público y, en segundo, abrir un mercado, proporcionar trabajo a los elencos argentinos. Esto pueden tener la seguridad los elencos argentinos de que se va a acrecentar. Este proyecto cogestiona con provincias, municipios, con la Universidad de Tandil, este año y con Organizaciones No Gubernamentales. Hay ocho provincias y 41 municipios que participan de este circuito. Soñamos con que el circuito se instale, que se haga todos los años”.
“Que sea la Odisea” es el espectáculo del grupo rosarino The Jumping Frijoles que formará parte del circuito de festivales. Foto: Archivo El Litoral
Algunos festivales
Entre los festivales en los que se presentarán dichas producciones pueden consignarse el Festival Internacional Andino “Al pie del Aconcagua” (Mendoza), del 25 de septiembre al 1º de octubre. Con extensiones en las localidades de Guaymallén, San Martín, Maipú, Junín, San Rafael y la provincia de La Rioja.
El Festival Internacional de Teatro Mercosur (Córdoba), del 2 al 12 de octubre; el X Encuentro de Arte y Cultura del Mercosur-Teatro 2009 (Eldorado, Misiones), del 7 al 12 de octubre. Con extensiones en Posadas, Puerto Rico, Puerto Iguazú, Apóstoles y Oberá.
El Festival de Teatro de Rosario (Santa Fe), del 9 al 18 de octubre. Con extensiones en las ciudades de Santa Fe, Venado Tuerto y Cañada de Gómez; el Tandil Teatro ‘09. Festival de Artes Escénicas (Buenos Aires), del 14 al 18 de octubre. Con extensiones en las ciudades de Mar del Plata, Azul, Balcarce, Coronel Suárez y Olavarría, y el Festival de Teatro del Fin del Mundo de Ushuaia (Tierra del Fuego), del 23 al 25 de octubre.
Espectáculos santafesinos
Estos son algunos de los espectáculos santafesinos que participarán del circuito. “Argentina arde”, de Juan Pablo Giordano, dirigido por Pablo Fossa. Es un proyecto conformado por cuatro obras que tienen continuidad, a modo de miniserie teatral o teatro capitulado. Este año les ofrecemos los dos primeros capítulos: “El secreto” y “La Transa”, si bien cada una de las obras o capítulos desarrollan una historia que cierra en sí misma, el espectador que asista a las cuatro obras podrá conocer la totalidad de la saga teatral.
Son intérpretes: Adriana Sánchez, Jessica Biancotto, Florencia Marcolini, Claudio Danterre, Juan Pablo Yevoli, Gustavo Sacconi y Maximiliano Fonseca.
“Como un puñal en las carnes” es la obra Mauricio Kartun. Se trata de la historia que cuenta la pasión amorosa del contador Vicente Ramella, alias “Monterito”, por una muchachita llamada Sandrita. Como en un tango, el autor, nos lleva de la duda a la euforia y de la euforia al fracaso final. En ocasión de su estreno, El Litoral puntualizó las excelencias de este montaje dirigido por Alfredo Catania, con la magnífica interpretación de Jorge Ricci.
“El enfermo imaginario” es otra brillante propuesta. Con adaptación, dramaturgia y dirección de Claudio Martínez Bel junto a la Comedia Universitaria de la Universidad Nacional del Litoral de 2007. Aquí abundan el humor, el disparate, la crítica social y el romanticismo. Con un planteo moderno desde la estética y respetuoso de la estructura original que planteó Molière, esta versión de “El enfermo imaginario” se destaca por su calidad artística y por su amplia y sostenida convocatoria. Elenco: Eduardo Fessia, Luciana Brunetti, Varinia Zelko, Soledad Maglier, Matías Graizaro, Nidia Casis, Camilo Céspedes, Marcelo Souza, Raúl Deymonnaz, Fabián Rodríguez, Roberto Truco, Lucía Klocker, Marisa Ramírez.
“Marionetas Orsini” es un espectáculo en el que las marionetas y la gente pactan un lenguaje sin palabras, pero en el que los movimientos y las acciones bastan para crear una burbuja que los aísla del ritmo real de la calle. “No hay otra alegría pura que la alegría pública”. Intérprete y dirección: Rubén Orsini.
“Odisea de tres en triciclo”, de La Gorda Azul, está basada en la original “Odisea”, trabajada en escenas de juegos, equívocos y acrobacias: apelando al humor y sin la utilización del idioma. Se ven “El caballo de Troya”, “Las sirenitas” y “Ulises y Polifemo”. Todo el relato está apoyado en música muy rítmica, que invita a bailar y se destacan en ésta, el juego y la creatividad, con clara intención de despertarlo en los espectadores. Intérpretes: Ulises Bechis, Jerónimo García, Joaquín Lavini. Dirección: Ulises Bechis.
“El secreto 1ra. parte” es el montaje dirigido por Pablo Fossa, de fuerte contenido político. Foto: Pablo Aguirre
