Un universo en blanco y negro

En la Argentina, el piano tiene notables exponentes. Maestros que, asentados sobre la tradición pianística han abrevado en las fuentes del jazz y explorado en los ritmos folclóricos, para dar vuelo a una música argentina que brota fecunda y sin ataduras desde ese instrumento. Pero, además, hay jóvenes generaciones de pianistas que, con un oído en la memoria pianística y otro en las nuevas tendencias musicales, van abriendo nuevas huellas en el abordaje de ese universo en blanco y negro.

Una selección de notables pianistas, entre los cuales se cuentan maestros y jóvenes cultores, tendrá posibilidad de escuchar en vivo el público santafesino gracias al ciclo de piano “Sin Fronteras” que, como ya se define desde el nombre, propone conocer a los creadores que han gestado su obra anclados a una libertad creativa que los ha mantenido fuera de los circuitos de la industria discográfica.

“Sin Fronteras” convida, entonces, a una serie de encuentros con grandes compositores e intérpretes de nuestro país que han elegido diversos géneros musicales para expresarse a través del piano. Así, conviven en la programación maestros que han alcanzado la cumbre del arte pianístico con jóvenes instrumentistas que van abriendo huellas en la forma de abordar el piano contemporáneo.

Este ciclo, que transitará su segundo año consecutivo con conciertos en las dos orillas de Santa Fe y Paraná, está coordinado por el pianista y compositor Carlos “Negro” Aguirre.

Esta iniciativa surgió en 2009, a partir del interés del compositor y pianista entrerriano por generar un espacio de encuentro para que pianistas, que abrevan en diferentes géneros y estilos, puedan compartir su música.

De esta manera, y desde el sello discográfico paranaense Shagrada Medra, se concretaron el pasado año tres recitales, en los que dieron sobrada muestra de talento musical e interpretativo, pianistas de renombre nacional; como así también otros que se van destacando en el ámbito profesional, acreditando con talento, compromiso y estudio un nivel de jerarquía indudable.

En este 2010, el primero de los encuentros en Santa Fe, será el viernes 28 de mayo, a las 21, con el maestro Oscar Alem, pianista, contrabajista, compositor y arreglador.

Oscar Alem: jugar con la música

Hombre de la provincia de Buenos Aires, Oscar Alem supo plasmar las melodías justas para los versos de grandes poetas, como Homero Manzi, Hamlet Lima Quintana, María Elena Walsh y Suma Paz. Compartió escenarios, proyectos y grabaciones con artistas como Mercedes Sosa, María Elena Walsh, Suma Paz, Susanna Moncayo, Maysa Matarazzo, Chabuca Granda, Nati Mistral, Joan Baez, Gal Costa, Beth Carbalho, Julia Zenko, Susana Rinaldi, Les Luthiers, Astor Piazzolla, Jorge Calandrelli, Enrique Villegas, dúo de pianos Horacio Salgán-Dante Amicarelli, Carlos García, Ariel Ramirez, Hugo Díaz, Domingo Cura, Dino Salluzi, Kelo Palacios, Marián y Chango Farías Gómez, Grupo Vocal Argentino, Los Trovadores, Los Tucu Tucu, Raúl Barbosa, Miguel Simón, Ramona Galarza, Teresa Parodi, Los Fronterizos, Los Andariegos, Los Cantores de Quilla Huasi, Alfredo Zitarrosa, Los Olimareños, Daniel Riolobos, Roberto Yanés, Luis Ordoñez, Jean Pierre Rampal, Clare Fischer, Lalo Schiffrin, Milton Nascimento y Chico Buarque, entre otros.

Es pianista, contrabajista, compositor y arreglador. Uno de esos músicos exigentes, exquisitos, inspirados y profundos que laten por fuera del mercado discográfico y que, alejados de esas presiones, se disponen a jugar con la música transitando principalmente dentro del jazz, el tango y el folclore argentino.

En los 60 fue contrabajista del trío de Enrique “Mono’ Villegas, pasando también por las orquestas de Lalo Schifrin, Horacio Salgán y Astor Piazzolla. Después de recorrer un largo camino como contrabajista de jazz, decidió volcarse al piano y volver a su viejo amor, el folclore.

Mientras su libertad creativa se acuñaba en grandes sesiones de improvisación con sus amigos Piazzola, Hugo Díaz, Eduardo Lagos y el Cuchi Leguizamón, se iba despojando de prejuicios acerca de la armonía y, desde allí, aportó aire fresco a las formas folclóricas.

Pero Alem es, sobre todo, compositor. Y su “parte rural”, como él la define, está hecha de cuencas, tonadas, milongas, triunfos, zambas, chacareras y hasta tangos, como para dar cuenta del ancho espectro en que se mueve su inventiva.

Ha tocado en aproximadamente 30 países, y en varios de los más importantes teatros del mundo. Su discografía incluye: “Movimiento” (Primer movimiento); “La pampa verde”, con Hamlet Lima Quintana; “Pianísssimo”, con Eduardo Lagos (piano a cuatro manos); “Oscar Alem por Oscar Alem” (De raíz pampeana); “Baisanos”, con Juan Falú; “Con aromas de mi tierra”; “Por donde el viento canta”, con la voz de Horacio Berdini; “Así de simple”, con Emilio de la Peña (dúo de pianos); “Sinfonía de la llanura”, con Hamlet Lima Quintana; “El viento viene del sur”, en dúo con la cantante Graciela Susana; “Vientos pampeanos”, junto al Quinteto de Vientos Municipal de Olavarría y “Milongas por Pedro Coronel”, junto a Hamlet Lima Quintana.

Su zamba “Antigua muchacha” con poesía de Hamlet Lima Quintana ganó el Primer Premio del Festival Cosquín de la Canción 1976; el CD “Oscar Alem por Oscar Alem” fue nominado para los premios ACE (instrumental) en 1994 y “Con aromas de mi tierra” fue nominado para los premios ACE (instrumental) en 1996.

En 1996 fue homenajeado como uno de los “Maestros del Alma”, en el ciclo homónimo del Centro Cultural General San Martín y en 1998, la CONABIP (Comisión Nacional de Bibliotecas Públicas), y el programa “Raíces” (Radio Nacional), lo incluyeron en la colección de CD “Retratos sonoros”, donde cada disco de esta colección está dedicado a una personalidad de la cultura nacional.

Por segundo año consecutivo, se realiza en la sala mayor del Centro Cultural ATE Casa España (Rivadavia 2871), el ciclo de piano “Sin Fronteras”, que el próximo viernes 28 de mayo, a las 21, recibirá al notable pianista, contrabajista, compositor y arreglador Oscar Alem.

TEXTOS. REVISTA NOSOTROS. FOTO. MARÍA BIBA.

Pianistas de trayectoria y jóvenes instrumentistas que van abriendo huellas en la forma de abordar el piano contemporáneo conviven en la programación del ciclo “Sin Fronteras”.

Una selección de notables pianistas, entre los cuales se cuentan maestros y jóvenes cultores, tendrá posibilidad de escuchar en vivo el público santafesino gracias al ciclo de piano “Sin Fronteras”