POR GUSTAVO LESGART
Seminario de técnica de danza contemporánea
El Ministerio de Innovación y Cultura presenta a Gustavo Lesgart, docente-coreógrafo, en el Seminario Intensivo de Técnica de Danza Contemporánea y el Taller de creación “La Ciudad Visible”.
El mismo se dictará del 6 al 11 de septiembre, de 14.30 a 18.30, con inscripciones abiertas hasta el 20 de agosto inclusive. Este seminario es arancelado y tiene cupo limitado.
El Intensivo propone un conjunto de clases de técnica de Danza Contemporánea y la participación en el taller de investigación y creación de acciones físicas “La Ciudad Visible”.
Está dirigido a bailarines con conocimientos de nivel intermedio-avanzado en técnica de Danza Contemporánea. Se llevará a cabo durante cinco días consecutivos y el resultado del proceso de creación se presenta al público en un espacio urbano con carácter de trabajo final.
Las clases de técnica aportan información y herramientas que se utilizarán como vocabulario inicial de movimiento durante el taller de creación.
El proyecto Taller de creación “La Ciudad Visible” inspira su nombre en “Las ciudades invisibles”, de Italo Calvino. Contrariamente a lo que sucede en el libro en el que todas las ciudades son imaginarias, en la experiencia que se propone la ciudad real es el escenario donde instalar la acción física.
“La Ciudad Visible” es un gesto coreografiado para un grupo de bailarines que de manera inmediata y temporal instalan una serie de acciones y construcciones físicas en lo diverso del paisaje arquitectónico urbano. Emplazando los cuerpos en puntos seleccionados del espacio público y semipúblico los acontecimientos físicos se suceden rápidamente y existen sólo durante unos momentos sin dejar huella alguna. “La Ciudad Visible” es una metáfora de la experiencia individual y grupal de habitar la ciudad contemporánea.
CLASES
Las clases focalizan en la relación del bailarín con el suelo, desarrollando la habilidad de moverse “hacia” y “fuera” del mismo.
Estableciendo como fundamental la conexión entre los extremos y el centro de gravedad del cuerpo se trabajan de modo más eficiente roles, deslizadas, espirales, saltos. Se hace hincapié en el estudio de la estructura ósea y sus conexiones, como así también la relación suelo-verticalidad; peso-apoyos.
Las frases de movimiento ejercitan una danza de múltiples frentes y soportes en la cual el espacio puede girar e invertirse en 180º.
Se aborda además el movimiento de dos o más cuerpos en contacto.
Desarrollando la habilidad de “sostener” y de “ser sostenidos”, el cuerpo de otros bailarines es soporte para la danza; compartiendo peso, eje y espacio.
Consultas: sobre condiciones de inscripción y costo a: [email protected] o al 0342 4572419 (de lunes a viernes de 8.30 a 14); inscripción y pago: Dirección Provincial de Producciones Artísticas -1ra. Junta 2518- Planta alta, de lunes a viernes: de 8.30 a 14.
