ESTE SÁBADO

“El único” en el Municipal

El cantante y actor santafesino Patricio Arellano mostrará las canciones de su disco debut y algunas del próximo.

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Conocido por su faceta actoral en televisión y teatro musical, Arellano trabaja para consolidar un viejo sueño: forjarse una carrera como solista.

Foto: Gentileza producción

 

Ignacio Andrés Amarillo

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Este sábado desde las 22.30, Patricio Arellano (actor y cantante santafesino, radicado en Buenos Aires) actuará por primera vez en el Teatro Municipal, presentando las canciones de su disco debut “El único”, junto con algunos adelantos del segundo.

El Litoral conversó con el artista para conocer parte de su actualidad y su futuro.

—Para vos como santafesino, debe ser una experiencia especial llegar al Municipal.

—A mí me encanta. A pesar de que estoy medio entrado en calor, porque el disco salió hace ocho meses y estuve tocando un montón, tocar acá tiene otra connotación. Nací acá, soy santafesino, y hay un montón de gente que me conoce y nunca me escuchó en vivo, porque no me presenté en Santa Fe.

—El grueso de tu carrera lo hiciste en Buenos Aires...

—Sí, y como actor básicamente. Arranqué a trabajar a los 9 años, tengo 28 ahora, son casi 20 años de carrera.

—Venís trabajando en el musical, combinando actuación y canto.

—Es justamente lo que más me gusta: poder combinar mis dos pasiones, actuar y cantar. Han aparecido en el camino personajes como Aladdín: protagonicé el musical en 2005, en el Teatro Ópera; después otros, como “El burdel de París”, “Track”, “El graduado”.

Estilo propio

—¿Por qué ahora salir con un disco, jugándote por la faceta de cantante?

—Mi deseo íntimo más fuerte era poder sacar un disco y cantar, porque yo escribo canciones desde los 13, las tenía archivadas. Hubo varias oportunidades, pero nunca se concretaron. En esta última década me he cruzado con un montón de productores que han querido sacarme un disco, pero siempre transformando algo de mi persona o mi estilo: querían que cante tango, o hip hop, y yo quería lo que a mí me sale naturalmente.

El año pasado me encontré con Oscar Mediavilla, mi productor artístico, con quien tuve una química excelente y muy buen entendimiento a nivel musical. Coincidimos en lo que teníamos que hacer, y el se puso a trabajar conmigo para darle salida a este disco.

No es que abandoné la actuación, sino que quiero darle prioridad a esto, lo soñé durante muchísimos años y ahora es una realidad: quiero disfrutarlo y llevarlo por el interior como padre orgulloso.

Ahora estoy empezando la gira: estos ocho meses me los tomé para presentarme en Capital, hacer un poco de promoción allá. El 3 me presento en Rosario, el 4 en Santa Fe, el 21 en Córdoba, por todos lados, de acá a fin de año.

Independencia

—¿Por qué el nombre “El único”?

—Primero porque es una de las canciones que integran el álbum, y segundo porque cuando estábamos cerrando el proyecto con Oscar coincidíamos en que en la Argentina no están surgiendo nuevos artistas; están los clásicos y consagrados como Diego Torres o Axel, que de repente puede ser el referente más fácil para compararme, aunque no tenemos nada que ver: el es más romántico y melódico, más de la balada lenta; mi disco se perfila más hacia el pop rock.

—¿Por qué pensás que está este vacío, que vos venís a llenar?

—A mí me favorece el vacío, porque lo voy a llenar con mi propuesta. No hay competencia con los que están, porque los estilos son distintos. Ellos tienen su público ganado, yo me estoy ganando el mío.

Creo que tiene que ver con que se ha complicado mucho la industria discográfica: ya no es como antes, con las descargas en Internet ya no es negocio sacar un disco, por lo cual las discográficas dejan de apostar a nuevos artistas y solamente se encargan de los consagrados.

Por eso terminé sacando el disco de modo independiente, porque sabía que no se iba a dar de otra manera. Lo cual hoy me alegra y me alivia en un montón de aspectos. Es de primera calidad, con los mejores músicos argentinos (Jota Morelli en batería, Gustavo Giuliano en bajo, Sergio Pérez en guitarras y Dany Vila en teclados, arreglos y dirección musical).

En todos lados

—Tampoco es fácil la difusión en Buenos Aires.

—El secreto de la difusión de un producto que es nuevo es mostrarlo y presentarlo donde sea, no necesariamente en grandes lugares, aunque sí estuve el grandes lugares: hice un ciclo en el Maipo.

Lo importante es tocar y llevar la banda a todos lados. Estar en la radio, como está sonando mi tema ahora.

—¿La idea es darle continuidad a esta faceta?

—Seguramente vuelva a actuar, cuando aparezca el proyecto conveniente e indicado para mí. No creo que sea este año, porque tengo una agenda muy nutrida de presentaciones en el interior y Capital. Este es el momento y quiero aprovecharlo: no quiero ser uno más de esos artistas que sacan un disco y después lo tienen de recuerdo en el estante.


Letras

—¿Qué temas te movilizan a la hora de escribir?

—Soy un romántico: escribo canciones de amor, de desamor...

—Generalmente se escribe más de desamor...

—Cierto, pero tiene varios matices: el de la nostalgia (hay un poco de nostalgia en el disco), o el de la violencia, como en el primer corte que es “Que no sea feliz tu cumpleaños”.