MUESTRA EN EL MAC
Videodrome: la muerte como protagonista
En las ensombrecidas salas del MAC se exhiben 6 videos unidos entre sí por lazos de sangre: Ruy Krygier, Sebastián Pinciroli, Oligatega, Mauro Guzmán y Darío Ares fueron convocados para realizar obras de estética gore, el género cinematográfico de terror caracterizado por sus imágenes brutales.
De la Redacción de El Litoral
El viernes 17 a las 20 en el Museo de Arte Contemporáneo de la UNL, Bv. Gálvez 1578, quedará inaugurada la muestra “Videodrome”, con curaduría de Magalí Pallero.
“El proyecto comenzó en 2008 en la galería Appetite, en Buenos Aires, con una muestra titulada ‘Gore’, en la que participaron Marcos López, Lux Lindner, Gualicho, Ruy Krygier, Martín Legón, Amelia Eguía, Mauro Guzmán, Cinthia de Levie, Grothesque, Farsa y el norteamericano Gary Baseman. En aquella oportunidad, la idea inicial fue utilizar como disparador el género cinematográfico de terror denominado gore, un género caracterizado por sus imágenes crudas, brutales y macabras”, cuenta el texto curatorial.
“En 2011, se realizó en el Macro de Rosario la segunda instancia del proyecto. Esta vez, el género cinematográfico fue trascendido y el eje de la exposición pasó a apoyarse en el concepto de representación de la muerte como afirmación de lo humano. El título se amplió. ‘Gore, el hombre es esta noche’ fue el resultado de una profunda reflexión sobre la ficción de la muerte. La exhibición fue integrada por Arturo Aguiar, Darío Ares, Marcelo Bordese, Nicola Costantino, Mauro Guzmán, Marcos López, Sebastián Pinciroli, Oligatega y Thaís Zumblick.
“En esta oportunidad, agrupados bajo el título Videodrome (citando al film de David Cronenberg), se presentan todos los videos realizados para el proyecto.
“De estos trabajos, se desprende la violencia representada en medios audiovisuales, como los programas sensacionalistas de televisión, el cine de terror, la pornografía, el cyberpunk, la Nueva Carne, el género de zombis y de vampiros. Videodrome evoca la muerte registrada y reproducida mediante la tecnología, la metamorfosis del cuerpo transformado en imagen”, describe el folleto.
Naturaleza gore
“No hay nada más humano que la ficción de la muerte, de ella se desprenden profundos sentimientos de terror y de goce. La atracción ancestral por la sangre puede leerse en la expresión gore. Un significado de esta palabra -noun blood that has been shed, especially as a result of violence- se traduce como ‘la sangre que ha sido derramada, sobre todo como resultado de la violencia’.
“Si bien es un término que debe su popularidad al universo cinematográfico, es posible identificar obras de naturaleza gore en diferentes épocas y campos del arte. Basta nombrar algunos referentes para que las imágenes sangrientas emerjan: la tragedia griega, la iconografía de la crucifixión, el teatro de la crueldad de Antonin Artaud o la literatura del argentino Osvaldo Lamborghini. El arte contemporáneo también ha dado frutos truculentos: Richard Kern, Francis Bacon, Otto Mühl y el Accionismo Vienés.
“La estética gore halla su definición en la representación violenta de la sangre y la muerte. No obstante, la esencia de lo que designa la palabra gore ha existido en puntos remotos de la historia de la humanidad y, quizás, el sacrificio sea el caso más recurrente.
“El rito del sacrificio se constituye en el acto de ofrecer el cuerpo del sacrificado para el espectáculo. Durante la Edad Media, la tortura y la ejecución de los condenados se realizaba en el contexto de una fiesta popular. Los pueblos prehispánicos que habitaban la zona de México practicaban un sacrificio que consistía en arrancar el corazón a la víctima aún viva, o desollarla para que un sacerdote vistiera su piel. En el antiguo Imperio romano, se acostumbraban distintos modos de sacrificios que luego subsistieron, transformados en sangrientas muertes circenses”.
Exploración de lo sombrío
Para Stella Arber, directora del MAC, “Videodrome’ es una muestra de gran contundencia visual, realizada en soporte video, modo éste de abarcar procedimientos y dispositivos de orden específico tecnológico para la realización audiovisual con intención de utilizar este medio para producciones creativo-expresivas en el mundo de las multifacéticas artes visuales de nuestros tiempos y su expansión experimental.
“En diálogo permanente con otras disciplinas, técnicas y expresiones comunicacionales, el video presenta una versatilidad en su práctica que le permite renovarse continuamente, tornándose abarcativo y lleno de posibilidades, favoreciendo surgimientos o apropiándose, como en este caso, de procesos creativos de orden icónico, como el que se redefine en estas salas: el género cinematográfico de terror, denominado gore.
“Las imágenes apuntan directamente al cuerpo humano como exploración de lo sombrío y macabro, haciendo hincapié en lo necrológico.
“El ser humano sometido a pruebas extremas, la propia corporeidad entra en límites inusuales de impulsos destructivos en una especie de danza trágica y funesta, provocando reacciones extremas, casi imposibles de visualizar por momentos. Recreado en las obras de arte contemporáneo como tema candente ya desde el Accionismo Vienés y sus representantes, que no privaron al espectador de ninguna imagen extrema e hicieron de ellas su leit motiv.
“De un realismo corrosivo lindando en crudeza en su búsqueda expresiva, se produce un corrimiento de los bordes de las sensaciones humanas a través de lo visual. El linde gira alrededor del extremo de la vida, es decir, basa su desafío precisamente en la muerte y en todas las connotaciones siniestras que giran a su alrededor.
“Ferocidad y salvajismo se imponen en estas escenas violentas que no son parte de la realidad, sino que son productos de performances implantados en ella, producidas para ingresar como realidades paralelas liberando así, la pura acción de explorar el campo psico-físico humano y sus límites, tanto de artistas como de espectadores”.
El espectáculo de la muerte
“El ritual del sacrificio humano y de animales nos llega desde tiempos inmemoriales, tal pulsión por la muerte hace que desde siempre, ésta se pronuncie como una latencia que se impone, se determina, prospera y ocupa su lugar y hasta tiene sus adeptos para los cuales, el derramamiento de sangre y la muerte tienen atractivos y encantos especiales.
“La elocuencia de las imágenes nos enfrenta con el poder que producen las representaciones de las mismas y con la cruda presencia de la materia degradada, su vulnerable fragilidad, su insolidez, hasta su desintegración, así como también al creciente deterioro que produce la muerte. Sin duda, una protagonista atípica en el MAC, cada video da cuenta de la hábil creatividad de los artistas para producir las escenas y no decaer en sus objetivos; los variadísimos recursos visuales utilizados nos producirán temores y hasta asco o repulsión.
Mutilaciones, residuos patológicos, cadáveres y derramamiento de sangre, violencia y sensacionalismo se nos ofrece para evocar al gore, aquel género cinematográfico de terror y, por sobre todo, poner en el tapete el espectáculo de la muerte”.
Ruy Krygier, “Clinique”.
Sebastián Pinciroli, “The devil in my mind”. Fotos: GENTILEZA MAC
“El rito del sacrificio se constituye en el acto de ofrecer el cuerpo del sacrificado para el espectáculo. Durante la Edad Media, la tortura y la ejecución de los condenados se realizaba en el contexto de una fiesta popular.
Darío Ares, “Dos veces Nadia”.
Cine En el marco de la muestra, se proyectará en el MAC un ciclo de cine denominado Nuevo Gore Argentino. Será durante cuatro sábados consecutivos, a las 18, en el salón auditorio.
