"Berni Infinito": la obra del maestro en clave contemporánea

"Nacido en un malvón, le hicieron el pañal, con media hoja de Clarín. Su barrio de latón, le dio para jugar los cuentos de una fea caperucita rea. Juanito que es rabón, que es bueno como el pan, a veces come su bondad".

El poeta Horacio Ferrer construyó esos versos, a los que puso música Astor Piazzolla, inspirado en Juanito Laguna, personaje creado por Antonio Berni.

¿Quién fue Berni? Una de las figuras centrales del arte argentino y latinoamericano del siglo XX. Alguien que sintetizó una permanente búsqueda de nuevas técnicas con la preocupación por las problemáticas sociales.

A 120 años de su nacimiento, la ciudad de Rosario le rinde homenaje a través de "Berni Infinito", una exposición que reúne piezas representativas e inéditas del artista.

La muestra, de acceso libre y gratuito, abrirá el 28 de marzo en el Museo Castagnino. Incluirá intervenciones, instalaciones y actividades interactivas para las infancias.

Hacia un nuevo realismo

Curada por Cecilia Rabossi, "Berni Infinito" presenta una selección de 49 obras pertenecientes a colecciones públicas y privadas de toda la Argentina, que abarca distintos períodos de producción del artista.

Berni, nacido en Rosario en 1905, comenzó su formación artística en su ciudad natal y obtuvo una beca para estudiar en Europa, donde se impregnó de las vanguardias artísticas del momento.

A su regreso a la Argentina, volcó estas influencias en una estética personal que unía el realismo social con el experimentalismo técnico.

“"Luego de una decisiva estadía europea en la que frecuentó las innovaciones de las vanguardias, las tendencias del retorno al orden y las grandes tradiciones figurativas de Occidente, Antonio Berni regresó a Rosario a fines de 1931", escribió Guillermo Fantoni.

"Si bien siguió transitando las experiencias surrealistas que había cultivado durante el último tramo de su permanencia en París, rápidamente se encaminó hacia un nuevo realismo que se diferenciaba tanto de los precedentes decimonónicos como del realismo socialista", agregó.

Juanito y Ramona

Su serie "Juanito Laguna" y "Ramona Montiel" es una de las más valoradas del arte argentino. Con una técnica mixta (collage y grabado), Berni retrató la vida de los sectores más humildes, denunciando las condiciones de pobreza y exclusión.

Juanito, según información que consta en la página del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba) es el hijo de un trabajador obrero, peón de la industria metalúrgica que vive en el barrio ubicado en el bañado de Flores.

Ramona, en tanto, es una joven de barrio que vive en el corazón de Buenos Aires. Según la misma fuente, vive agobiada por su trabajo de costurera y “seducida por los lujos y los esplendores, así como por las falsas promesas de ‘una vida mejor’, se vuelve prostituta.

Homenaje del colectivo Mondongo

Una parte de la muestra es "Manifestación", reinterpretación contemporánea de la obra de Berni realizada por el colectivo Mondongo, integrado por Juliana Laffitte y Manuel Mendanha.

En 1934, Berni pintó sobre arpillera "Manifestación", relacionada con el descontento social de la Argentina en plena crisis económica mundial.

Un siglo más tarde, Mondongo retoma esa pieza con una reinterpretación propia, replicando su formato pero utilizando materiales y símbolos contemporáneos, generando así un diálogo entre pasado y presente.

Fuera del museo, la exposición se expande al espacio público con "Los manifestantes", una serie de esculturas en fibra de vidrio realizadas por el artista Nicolás Panasiuk.

Inspiradas en la relectura de Mondongo sobre la obra de Berni, estas figuras tridimensionales permiten una interacción con el público y trasladan a los personajes del lienzo al mundo real.

Viaje inmersivo

La muestra también cuenta con una video-instalación inmersiva creada por Pez Cine y dirigida por Federico Actis.

Basada en el libro "Berni entre el surrealismo y Siqueiros" de Guillermo Fantoni, este documental recorre los años formativos del artista, desde su participación en salones hasta la obtención de la beca del Jockey Club de Rosario en 1925.

La proyección reconstruye su estancia en Europa, su regreso en 1931 y su rol en la creación de la Mutualidad de Artistas Plásticos en 1934, un hito en la organización de los artistas locales.

Cita imperdible

"Berni Infinito" es un tributo al maestro rosarino y una oportunidad para reflexionar sobre la vigencia de su obra y su incidencia en el arte contemporáneo.

Es la posibilidad de revisar a un artista que, como señala el portal del Museo Nacional de Bellas Artes, "unió sus intereses plásticos a su postura ideológica, cuestiones presentes en el carácter polí­tico y social de su producción".