Entre sueños y realidades: se despide la obra "Hasta el viento"

La obra de teatro “Hasta el Viento”, escrita por Omar Jacquier, se encamina hacia su última función, prevista para el próximo sábado 19 de agosto a las 21 en LOA, Espacio AGM (25 de Mayo 1867). Esta despedida llega luego de casi tres años de giras y presentaciones en diversos teatros de ciudades y localidades como Santa Fe, San Carlos Centro, Humboldt, San Justo, San Carlos Norte, Rosario y Buenos Aires.

La obra cosechó reconocimientos y menciones, siendo seleccionada para participar en la Fiesta Provincial de Teatro en Rosario. Las actrices fueron, al mismo tiempo, elogiadas por sus actuaciones y trayectoria en el escenario, lo que destaca aún más la calidad y profundidad de la propuesta. Además, la obra ha sido designada como suplente para la Fiesta Nacional de Teatro de este año.

Conflicto

La trama de “Hasta el Viento” gira sobre tres mujeres de una misma familia que enfrentan dificultades y nostalgias sobre hechos que marcaron sus vidas. El conflicto central radica en la decisión de cada una de ellas de seguir sus propios caminos o ceder en pos de un bien común. En otras palabras, se sumerge en el abismo entre la vida soñada y la real.

Uno de los interrogantes que propone Jacquier es quién muestra la verdadera valentía: ¿será la que lucha por sus sueños individuales? ¿o, en cambio, aquella que sacrifica sus deseos para permitir que otros prosperen? Así, la obra se vuelve universal al trabajar las ambiciones, la familia, las expectativas y las limitaciones sociales.

Influencias

Cuando se produjo el estreno de la obra, el autor explicó a El Litoral que su inspiración provino de la idea de hasta dónde estamos dispuestos a renunciar a nuestros sueños en favor de la felicidad colectiva. El enfoque en una familia como contexto dramático se origina en esta premisa.

Para resolver lo formal, para Jacquier resultó clave la influencia del realismo norteamericano de los ‘30 y ‘40, algo evidente en la construcción de la obra, pero también en la intención de Jacquier de ubicar la trama en un marco que refleja conflictos familiares sin límites temporales precisos. El contexto es argentino y santafesino, pero guarda relación con el Estados Unidos de la Gran Depresión.

Mujeres en crisis

La elección de un elenco completamente femenino añade una capa adicional de complejidad al conflicto dramático. La dinámica entre estas mujeres (una madre abandonada que tiene que cuidar a sus dos hijas) desarrolla los desafíos y las dificultades culturales que deben enfrentar las mujeres en roles independientes. Más que empoderar a los personajes, la obra intenta ofrecer una visión matizada y realista de sus luchas.

Desde la perspectiva de la puesta en escena, el director trabajó en estrecha colaboración con las actrices para garantizar una ejecución naturalista de los personajes y sus relaciones. Esto fue fundamental para transmitir la profundidad emocional de la historia.

El valor de las actrices

“El mayor mérito reside en las actuaciones. La problemática realista de la puesta tiene cierto vuelo que colabora en el éxito de los resultados. Jacquier tiene la habilidad para no entregarse al sentimentalismo y aprovecha lo mejor de su texto en beneficio de la totalidad. El director apuntala formalmente el texto con su puesta. La mínima utilería sintoniza con los ánimos y el escenario se ilumina o aproxima su lejanía siguiendo los progresos del diálogo escénico”, escribió Roberto Schneider en mayo de 2022 respecto a este espectáculo.

El elenco de “Hasta el viento” está conformado por Marcela Cataldo, Marta Defeis y Mariana Mathier. El diseño de luces lleva la firma de Marcela Cataldo y Omar Jacquier. El diseño del programa es de Elisa Martínez. La asistencia de dirección está a cargo de Fernando Belletti. Como autor y director de la obra figura Omar Jacquier