Concierto de cámara con el dúo Empathie

Este domingo 2 de octubre a las 19, en Valeri-Montrul Multiespacio (San Lorenzo 2513), actuará el dúo de cámara Empathie, integrado por el tenor Adrián Barbieri (santafesino radicado en Buenos Aires) junto a la pianista Guadalupe Mroue. Para esta ocasión estarán acompañados por Ariel Pablo Bensi (Buenos Aires) en bandoneón, y las santafesinas Patricia Nin en arpa y Verónica Valle en flauta traversa. “Para mí será un concierto especial, ya que será en la casa de quien fuera mi profesor de piano en el Instituto Superior de Música de la UNL, Mario Montrul”, cuenta Barbieri.

En la ocasión se interpretarán obras de Astor Piazolla, Mariano Mores, Carlos Guastavino, Jacques Ibert y Sergei Rachmaninoff, entre otros compositores. Se cobrará un bono contribución de 700 pesos; las reservas y consultas puede hacerse por WhatsApp al 3426130160.

El dúo de cámara Empathie, formado por la pianista Guadalupe Mroue y el cantante Adrián Barbieri Pancera, desde hace diez años se presenta ininterrumpidamente en salas nacionales y del extranjero difundiendo la música de cámara vocal y pianística de diversas épocas y estilos. Con una sólida y extensa formación académica, realizan un estudio minucioso de la música y de la poesía de cada obra abordada y son guiados técnica y estilísticamente por reconocidos maestros.

Adrián Barbieri Pancera

Egresado del Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral como Profesor Nacional de Música, especialidad canto. Actualmente integra la agrupación Juventus Lyrica y el Grupo Vocal de Difusión. Integró Opera Joven, el Coro de Cámara de la Municipalidad de Tres de Febrero y Buenos Aires Lyrica. Fue ganador del Concurso de Becas Leonor Hirsch, representante por la Argentina para formar parte del Coro Mundial Juvenil de la IFCM y Primer Premio en canto, Concurso Mozarteum de Santa Fe filial Salzburgo, entre otros.

Cantó los protagónicos de las óperas: “La Flauta Mágica”, “Der Schauspieldirektor” y “Don Giovanni” de Mozart; “El Barbero de Sevilla” y “La Cambiale di Matrimonio” de G. Rossini; “Il Maestro di Musica” de Pergolesi; “Il Tabarro de G. Puccini” (voce di tenorino) e “Il retorno d’Ulisse in Patria” de Monteverdi. Fue solista en Misa Brevis en Re My Misa de Coronación de Mozart; Magnificat de Bach; Misa de Navidad de Charpentier; Misa Criolla de A. Ramirez; Misa en Sol Mayor de Schubert y Stabat Mater de Domenico Scarlatti, con distintas orquestas de Buenos Aires.

En octubre de 2013 brindó un concierto denominado “La música argentina a través del tiempo” en el Auditorio Juan Crisóstomo de Arriaga en Bilbao, España; declarado de alto interés artístico y cultural por la Dirección General de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la República Argentina.

Se perfeccionó con los maestros: Rosmarie Helf, Sergio Tulián, Horacio Amauri, Guillermo Opitz, Mónica Cosachov, Marta Blanco, Elisabeth Canis y Haydée Trinca (Argentina); Emilio Casares Rodicio, Elías Romero, Pedro Martínez, Inmaculada Martinez (España); Doris Andrews (Italia); Renata Parussel (Alemania); Denise Dupleix y Corinne Laporte (Francia). Actualmente estudia con Myriam Toker técnica vocal y Pedagogía del Canto. Fue docente de canto en Damus del Iuna, Área Extensión.

Actualmente se desempeña como profesor titular en canto y lenguaje musical y canto y práctica coral en la Licenciatura en Artes Escénicas de la Uade. Asimismo, es profesor de educación vocal en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.profesor de educación vocal en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.

Guadalupe Mroue

Comenzó a estudiar piano a los ocho años y a los trece años inició su perfeccionamiento con la reconocida pedagoga musical Violeta Hemsy de Gainza. Prosiguió sus estudios con el maestro Juan Carlos Arabián en el Conservatorio Nacional de Música “Carlos Lopez Buchardo”, donde egresó como Profesora Nacional de Música con orientación en Piano. Es egresada de la Universidad Nacional de Lanús, donde estudió Música de Cámara con los maestros Rafael Gintoli, José Bondard y Mariano Frogioni, recibiendo el título de Licenciada en Música de Cámara.

Como solista de piano e integrante de diversos grupos de cámara se ha presentado en el Museo Metropolitano, en el hall del Teatro San Martín, en el Salón Dorado del Teatro Colón, en el Auditorio de la Facultad de Derecho, en el Museo Fernández Blanco, en la Biblioteca Argentina para Ciegos, en la Embajada del Perú, entre otros.

En el año 2004 participó del III Encuentro Nacional de Música de Cámara en la ciudad de Posadas, invitada por la Universidad Nacional de Misiones. Durante los años 2004 y 2005 trabajó en la Escuela Coral y de Educación Musical de la Municipalidad de Tres de Febrero. Entre los años 2007 y 2011 se desempeñó como secretaria del Foro Latinoamericano de Educación Musical (Argentina), participando de seminarios internacionales, congresos nacionales, jornadas y talleres sobre educación musical. En el 2013 se presentó en el Conservatorio Juan Crisóstomo de Arriaga de la ciudad de Bilbao (España), interpretando "La música argentina a través del tiempo", declarado de alto interés artístico y cultural por la Dirección General de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la República Argentina. En la actualidad es docente de piano, pianista de cámara y pianista acompañante en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla de la ciudad de Buenos Aires y se perfecciona con el maestro Fernando Pérez.

Programa

Ralph Vaughan Williams (1872-1958): “Silent Noon” (“Mediodía silencioso”). De “The House of Life” (“La casa de la vida”) Texto: Dante Gabriel Rossetti (1828-1882)

Carlos Guastavino (1912-2000): “Se equivocó la paloma. Texto: Rafael Alberti (1902 - 1999).

Jayme Ovalle (1894-1955): “Azulão” Op. 21(“Pájaro azul”). Texto: Manuel Bandeira (1886-1968).

Ludwig van Beethoven (1770-1827): “Adelaïde” (“Adelaida”) Op. 46. Texto: Friedrich von Matthisson (1761-1831):

Jacques Ibert (1890-1962): Dos interludios.

Joaquín Rodrigo (1901 - 1999): “Adela”. Texto: popular.

Deborah Henson-Conant (1953): “The Nightingale” (“El ruiseñor”).

Gabriel Fauré (1845-1924): “Après un rêve” Op. 7 n°1 (“Después de un sueño”) Texto: popular toscano.

Antonín Dvořák (1841-1904): “Když mne stará matka” Op. 55 n°4 (“Canciones que me enseñó mi madre”) Texto: Adolf Heyduk (1835-1923).

Sergei Rachmaninoff (1873-1943): “Не пой, красавица” Op 4 n°4 (“Ne poy, krasavitsa/ (No cantes bella”). Texto: Aleksandr Pushkin (1799-1837).

Mariano Mores (1918-2016): “Gricel”. Arreglo de Ariel Pablo Bensi.

Agustín Bardi (1884-1941) “¡Qué noche!”. Arreglo: Ariel Pablo Bensi.

Astor Piazzolla (1921-1992): “Siempre se vuelve a Buenos Aires”. Texto: Eladia Blázquez (1931-2005 Arreglo de Ariel Pablo Bensi.

Carlos López Buchardo (1881-1948): “Canción del carretero”, de “Seis canciones al estilo popular” Texto: Gustavo Caraballo (1885-1939).

Carlos Guastavino (1912-2000): “Noches de Santa Fe” Texto: Guiche Aizenberg (1905-1993).